"Vi er et Spanien opdelt mellem to linjer, solen og skyggen"

Juan Echanove og barytonen Borja Quiza, under en af ​​prøverne

Juan Echanove og barytonen Borja Quiza, under en af ​​prøverne Javier og Elena del Real

Juan Echanove debuterede som lyrisk teaterinstruktør med "Pan y toros", af Francisco Asenjo Barbieri

Teatro de la Zarzuela hæver gardinet for sin sæson med dette værk, på regningen fra 6. til 23. oktober

juli bravo

"Vi er et Spanien opdelt mellem to linjer, den med sol og den med skygge. Den i skyggen går som regel godt, den i solen lider. Generelt står de endda over for hinanden, nogle gange støder de på hinanden. Og mens det sker, og nogle gange uden at være klar over det, risikerer en mand sit liv i arenaen. Det er Spanien. Den, der vil tage den væk, har en line, lad dem tage den væk. Jeg har forsøgt at montere 'Pan y toros' fra ringen. Og den cirkel er Goyas hoved”. Dette er landskabet, som Juan Echanove har tegnet sin iscenesættelse af 'Pan y toros' på, zarzuelaen af ​​Francisco Asenjo Barbieri og José Picón, der blev opført i Teatro de la Zarzuela mellem 6. og 23. oktober, og som repræsenterer hans debut i lyrisk teater, som han tilstår havde hooked, og som synes at have bortført ham, ifølge hans ord. Den musikalske ledelse er af Guillermo García Calvo og de dobbelte rollebesætning omfatter Yolanda Auyanet, Raquel Lojendio, Carol García, Cristina Faus, Borja Quiza, César San Martín, Milagros Martín, Gerardo Bullón, María Rodríguez, Enrique Viana, Pedro Mari Sánchez, Carlos Danchez og Pablo Galvez. Orkesteret i Madrid-fællesskabet og koret i Teatro de la Zarzuela fuldender encoen.

Teatro de la Zarzuela, hvor 'Pan y toros' havde premiere i 1864, skylder sin eksistens blandt andet Barbieri, en fast tilhænger af et nationalt lyrisk teater som et forsvar mod 'invasionen' af fransk opera der i sin tid, alt ædru, italiensk. Det er ikke overraskende, at Zarzuela dedikerede denne sæson til Francisco Alonso Barbieri, hvis fødsel vil være to hundrede år gammel den 5. august 2023. hvorfra man kunne se på Teatro Apolo, som var dens direkte konkurrence, for at se, om der var eller ikke stå i kø foran din dør.

'Pan y toros' -der har været fraværende fra Zarzuela i 21 år - er en af ​​Barbieris mest fremragende titler sammen med værker som 'El barberillo de Lavapiés' eller 'Leg med ild'. Den fortæller en historie, der foregår i slutningen af ​​det XNUMX. århundrede, hvor en gruppe liberale intrigerer mod den konservative og arrogante klike af Manuel Godoy, hertugen af ​​Alcudia, som regerede Spanien i massevis under Carlos IV.

En af karaktererne i stykket er Francisco de Goya, som Juan Echanove har placeret i midten af ​​den arena, som han har forvandlet scenen til (der er et roterende hjul, der er, siger barytonen Borja Quiza, en metafor for, hvordan vi er dømt til ikke at snavse med det). Goya er i centrum, forklarede Echanove, "fordi maleren på den ene side er i reformisternes verden, men også i Bourbon-hoffets lukkede verden, i Madrids befolknings uophørlige bevægelse og i populistisk tyrefægtningsverden". Goya er et kritisk vidne til alle begivenhederne. "Goya er på Plaza. Han så det og mærkede det, han gjorde det til sit eget som ingen anden, og hvordan kunne det være anderledes... han malede det. Goya var der.

spioner og intriger

Echanove taler om 'Pan y toros' som "en historie om spioner og intriger i et Spanien, der også er en historie om spioner og intriger... paladsagtig og populær", og omtaler værket som en "musikalsk juvel". Guillermo García Calvo, musikalsk leder af showet og dette teater, er enig med ham. ”Det er et vidunderligt arbejde; Den har et udførligt partitur og stor musikalsk rigdom. Det er den mest komplekse og komplette af Barbieri. At vide, hvordan man skriver melodier, der bevæger, som oplyser, som får os til at drømme og være glade i et par øjeblikke med blot et par toner, er et af mysterierne ved kunstnerisk skabelse og en dyd, der ikke findes hos mange komponister. Barbieri var en af ​​dem; På grund af sin opfindsomhed og inspiration kan han sammenlignes med to andre genier fra sin tid: Rossini og Verdi«.

Anmeld en fejl