Wybieg Portugal Fashion, promowany przez ANJE (Krajowe Stowarzyszenie Młodych Przedsiębiorców) i ATP (Portugalskie Stowarzyszenie Tekstylne i Odzieżowe), zaprezentował w swoich 50 edycjach obszerny program pokazów wybiegów i wydarzeń, które potwierdziły dobre czasy, które są przeżywane: To bardzo symboliczna edycja, która sprawia, że z dumą spoglądamy wstecz, a jednocześnie z wielką nadzieją patrzymy w przyszłość Portugalskiej Mody i Portugalskiej Mody – zaznaczyła Mónica Neto, dyrektorka wybiegu.
Aby wesprzeć internacjonalizację portugalskich twórców i marek, - przy wcześniejszym udziale Portugal Fashion w paradach tygodni mody w Londynie, Mediolanie czy Paryżu - dodała drugą edycję CANEX (Creative Africa Nexus), która wypełniła 20 projektantów Pochodzenia afrykańskiego, z których ośmiu prezentowało swoje kolekcje na pokazach mody (trzy na młodej platformie Bloom i pięć na głównym wybiegu), a pozostałych 12 uczestniczyło w profesjonalnym showroomie. „Chodzi o rozszerzenie kalendarza zgodnie z różną dynamiką wydarzenia, zawsze mając na celu jego internacjonalizację”, podkreśla Portugal Fashion.
Z Porto na cały świat
The Oporto Commercial Athenaeum, 150-letni budynek, oparty na scenariuszu propozycji jednego z najistotniejszych portugalskich wybiegów: Diogo Mirandy, który w tym roku obchodzi 15-lecie swojej marki. Po debiucie w 2015 roku na Paris Fashion Week, przy wsparciu Portugal Fashion, internacjonalizacja firmy nie przestała rosnąć. Elegancja i lekkość swoich propozycji starają się „dobrze się ubrać i czuć się dobrze i pewnie”, jak to określiła twórczyni.
Patrzy od lewej do prawej: Diogo Miranda, Miguel Vieira, Diogo Miranda ©️ PORTUGAL FASHION / UGO CAMERA
Jedną z weteranów na wybiegu jest marka Miguela Vieira, twórcy Madery, stałego bywalca kalendarza Milano Moda Uomo, wspieranego przez Portugal Fashion. Jego fetyszowy kolor, czarny, był bohaterem jego najnowszej kolekcji.
Od czasu swojego udziału w oficjalnym kalendarzu Milan Men's Fashion Week w styczniu ubiegłego roku, David Catalán, hiszpański projektant mieszkający w Porto, ponownie wystąpił w Portugal Fashion. Brytyjskie mundurki szkolne z lat 60. i 70. inspirują jej wygląd, który stawia na wygodę i wszechstronność.
Patrzy od lewej do prawej: David Catalán, David Catalán, Estelita Mendonça ©️ PORTUGAL FASHION / UGO CAMERA
Ponad dekada promuje współczesną markę odzieży męskiej Estelita Mendonça, która jest obecna na Portugal Fashion od 2010 roku, a której międzynarodowa premiera parady odbyła się w 2012 roku w Matadero w Madrycie. Jego szczególna wizja świata jest obecna w jego kolekcjach, co pokazał na 50. edycji Portugal Fashion z „Terra Nullius”, ziemią niczyją.
Zrównoważony rozwój i kunszt
Wśród nowości 50. edycji wyróżnia się długo oczekiwany debiut firmy NOPIN, autorstwa młodej projektantki Catariny Pinto. Jest to projekt, który rozpoczął się wraz z rodzicami Catariny w 2006 roku w Gondomar, z własną pracownią i odzieżą, która kieruje się zasadami zrównoważonej i integracyjnej mody (współpracuje z siecią szwaczek) i faworyzuje rzemieślniczą pracę z wysokiej jakości tkaninami.
NOPIN wygląda ©️PORTUGALSKA MODA/UGO CAMERA
Kolekcja Porto jest inspirowana malarką samouką Ilene Meyer i wykorzystuje głównie zrównoważone, certyfikowane tekstylia produkowane w Portugalii.
Susana Bettencourt przez ponad rok mieszkała w Londynie, gdzie ukończyła Fashion Design ze specjalizacją dzianina w Central Saint Martins College of Art and Design. Później współpracował z portugalskimi firmami Alexandra Moura i Fatima Lopes.
Susana Bettencourt wygląda ©️PORTUGALIA FASHION/UGO CAMERA
Artysta dzianin bawi się objętościami i teksturami, aby osiągnąć nowoczesne i innowacyjne rezultaty.
Afrykańscy projektanci w Porto
Druga edycja CANEX (Creative Africa Nexus) skupia 20 projektantów o dużym potencjale twórczym z 14 krajów kontynentu afrykańskiego, m.in. z Namibii, Nigerii, Ghany, RPA, Kamerunu czy Burundi.
Wśród młodych afrykańskich talentów wyróżniała się propozycja Abioli Olusoli, która została wdrożona na platformie dla młodych twórców: Bloom. Nigeryjska stylistka studiowała projektowanie mody w Instytucie Marangoni w Paryżu, a po przejściu przez takie firmy jak Givenchy czy Lanvin zaprezentowała w Porto kolekcję, którą pozostawisz w swojej szafie z parzystymi tkaninami i architektonicznymi krojami.
Podczas parady wzięły udział torebki Wanhu Wamwe, luksusowej, ręcznie robionej marki z Zimbabwe, opartej na tradycyjnym rzemiośle i innowacjach, oddanej rzemieślnikom w Zimbabwe i Ekwadorze w celu ujednolicenia kultury poprzez projektowanie oraz z misją społeczną, która ma na celu wzmocnienie pozycji ekonomicznej kobiet żyjących w zmarginalizowanych społecznościach.
Po lewej, wygląd Abiola Olusola, po prawej torba Nilhane ©️PORTUGALIA FASHION/ UGO CAMERA
April&Alex, marka nigeryjskiego projektanta samouka, zainspirowanego babcią, która prowadziła firmę krawiecką w Lagos, oraz matką, która pod koniec dekady uruchomiła markę odzieży damskiej, wzięła udział w głównym wybiegu Portugal Fashion od lat osiemdziesiątych. Podążając za trendami tego sezonu, kolekcja zawiera przerysowane detale na rękawach, kapturach i naramiennikach.
Po lewej stronie April&Alex, po prawej Nilhane ©️PORTUGAL FASHION/UGO CAMERA
Parada pokazała torby Nilhane, malijskiej firmy Fátima Touré, która ręcznie wytwarzała swoje torby w Hiszpanii.
