In einem Land wie dem Iran mit seinen sozialen, kulturellen und religiösen „Eigenheiten“ ist das Kino ein Ventil, das nicht tausend Probleme verursacht, außer mit der Vorsicht eines Tropfers. Regisseur oder Regisseurin in Teheran zu sein, ist ein Hochrisikosport und jeder von ihnen, der keine Strafen, Haft- und Gefängnisstrafen erhalten hat, ist eine Ausnahme… Es gibt kein internationales Filmfestival, gegen das nicht seine offizielle Protesterklärung abgegeben werden muss Haftstrafe für einen von ihnen. Von diesen tausend zu erzählenden Ursachen ist die Situation der iranischen Frauen vielleicht die kompromittierendste und gefährlichste, eine persönliche Mine, auf die viele Regisseure riskiert haben, mit der Reflexion von Frauen in ihren verschiedenen Versionen zu treten, jung, erwachsen, wohlhabend, bedürftig , mit Studien, ohne die Möglichkeit dazu, mutig, unterwürfig..., aber immer mit Vorsicht gezeichnet, denn jede Andeutung von Kritik an ihrem Zustand als Frau, 'und deshalb...', war nicht nur ein offizieller Ablehnungsgrund aber auch beliebt in einer Gesellschaft, die westlichen Nachbesserungen gegenüber so verschlossen ist. Der Regisseur, der in seinem Kino am offensten einen anderen und „freieren“ Frauentyp, im Sinne von gebildeter, gesellschaftlich besser gestellt und etwas weiter entfernt von den diversen Richtlinien der islamischen Religion, reflektiert hat, ist Asghar Farhadi Er ist auch der internationalste Regisseur (er hat zwei Oscars gewonnen) und derjenige, der es sich leisten kann, außerhalb seines Landes zu drehen, und eine gewisse Handlungserleichterung. Drei weibliche Schlüsselfiguren in seiner Filmografie: die von Golshifteh Farahani (heute auch ein internationaler Star) in „About Elly“, eine bürgerliche Universitätsfrau, die Treffen mit Freunden organisiert und etwas Ungewöhnliches und Verbotenes in den Film einpflanzt, a Blind Date zwischen einem geschiedenen Mann und der jungen Lehrerin seiner Tochter. Eine andere wäre in „Nader und Simin“ die Figur von Leila Hatami, die eine Frau darstellt, die mit ihrer Tochter den Iran verlassen will und ihren Mann um Scheidung bittet, nicht wegen Eheproblemen, sondern weil er sie nicht begleiten kann er muss sich um ihren kranken Vater kümmern … Der Film und die ihm zugrunde liegenden Handlungen sind äußerst komplex, ebenso wie die weiblichen Charaktere, einschließlich der Hausmeisterin des kranken alten Mannes (Sareh Bayat), die ein weiteres gut verzerrtes Bild iranischer Frauen bietet. Und der dritte wäre der von Taraneh Alidoosti in „The Salesman“, einer verheirateten Frau, Schauspielerin, die den sexuellen Übergriff eines Nachbarn erleidet … öffentlicher Prozess und Prestigeverlust. Inhaftiert Ein anderer Regisseur, Jafar Panahi, mehrfach auf Festivals ausgezeichnet und in seinem Land hoch bestraft, da er Strafen verhängt, zuletzt vor ein paar Monaten und sechs Jahren Gefängnis, hat in seiner Filmografie ein klar umrissenes Bild von dem produziert Situation iranischer Frauen und vielleicht das direkteste und durchschlagendste Angebot in seinem Film "Offside (Out of play)", in dem eine Gruppe kleiner Kinder eingesperrt wird, weil sie versucht haben, sich in ein Fußballstadion zu schleichen, wo ihnen der Zutritt verboten ist. Der Film stammt aus dem Jahr 2006, und selbst in diesem Jahr, 2022, wurde die Zahl der Ausschreitungen auf Fußballfeldern zur Verhinderung des Zutritts erfasst. Das heißt, eine kleine Revolution iranischer Frauen, die als Metapher für diese tausend anderen Ursachen dient. Charaktere wie Razieh, das achtjährige Mädchen aus „The White Balloon“, einem Film ebenfalls von Panahi, der die Einsamkeit, Hilflosigkeit und den Kummer wieder herstellt, unter denen jedes iranische Mädchen jeden Tag leidet. Oder Wadjda, das arabische Mädchen in Haifaa Al-Mansours Film, die nicht versteht, dass ihre Liebe zum Fahrradfahren eine Demütigung und ein Angriff auf die Gesellschaft ist. WEITERE INFORMATIONEN news Nein Neuigkeiten von Park Chan-woo, Jafar Panahi und Martin Mc Donagh im offiziellen Teil der Seminci-News Ja Was vom Kino übrig bleibt, wenn der rote Teppich gerettet wird Regisseure, und auch Regisseure, wie die Schwestern Samira und Hana Makhmalbaf (Töchter des historischen Mohsen Makhmalbaf), die mit großer Sensibilität die Situation der Frau unter dem islamischen Joch und aus einer nicht nur weiblichen, sondern auch naiven und poetischen Perspektive behandelt haben. Eine wesentliche Person, um zu verstehen, wo und wie Marginalisierung und Ausgrenzung beginnen, ist Baktay, das Mädchen, das die Protagonistin von „Buddha explodierte aus Scham“ ist, bei dem die junge Hana Makhmalbaf (gerade einmal siebzehn Jahre alt) Regie führte und in dem sie die Belästigung von zeigt dieses sechsjährige Mädchen, das vorgibt, zur Schule zu gehen.
