Tình yêu nhục dục của Tirant lo Blanc' và Carmesina, tại Teatros del Canal

Teatro Real và Teatros de Canal có mặt ở Madrid 'Diàlegs de Tirant i Carmesina', một vở opera thính phòng của nhà soạn nhạc người Catalan Joan Magrané và nhà viết kịch Marc Rosich, được sáng tác từ tác phẩm cổ điển thời Trung cổ 'Tirant lo Blanc' của Joanot Martorell. Vở opera sẽ diễn ra tại Phòng Xanh của Teatros del Canal, từ ngày 23 đến 27 tháng XNUMX.

Quá trình sản xuất có sự hợp tác của nghệ sĩ Jaume Plensa, người coi không gian sân khấu như một hệ thống chiếu sáng được xây dựng bằng đèn neon, giống như một máy đếm nhịp, đánh dấu thời gian trôi qua không thể thay đổi của các nhân vật và chỉ ra một cách tinh tế những khoảnh khắc phù hợp nhất. cho đến khi chạm tới đoạn kết nhuộm mọi thứ thành một màu đỏ nồng nàn. Với tiền đề này, các đèn neon sẽ sáng lên, từng cái một, cứ sau 4 phút 33 giây, giống như một chiếc đồng hồ bấm giờ quan trọng liên tục, ngoài cuộc sống hàng ngày, đây cũng là sự tôn vinh tác phẩm của nhà soạn nhạc John Cage, được trình bày như một chiến lược để công bố điểm số.

'Tirant lo Blanc' được coi là một trong những tác phẩm vĩ đại của văn học châu Âu thời trung cổ, cả về văn xuôi (viết bằng tiếng Valencian) và giá trị tư liệu của một câu chuyện được đưa ra như một cuốn tiểu thuyết về tinh thần hiệp sĩ - với những hành động hiếu chiến và những chiến công vĩ đại. - chứa mô tả chi tiết về phong tục, quần áo hoặc thực phẩm của thời đó, cho phép gần đúng với thực tế.

Nhưng 'Tirant lo Blanc' có một đặc điểm thiết yếu khiến nó khác biệt với các tiểu thuyết khác cùng thể loại; ở đây, tình yêu mang tính gợi cảm hơn là thuần khiết. Nhân vật chính, Tirant, yêu Carmesina, người mà anh kết hôn, và mối quan hệ của cả hai nhân vật, cũng như việc mô tả các cảnh khiêu dâm hoặc tình yêu, chiếm một phần quan trọng trong mối quan hệ.

Magrané và Rosich tập trung vở opera của họ vào mối quan hệ giữa Tirant và Carmesina, trình bày nó như một trận chiến của tình yêu, cũng là của sự đau lòng và cái chết, giữa ham muốn và quy ước, của sự quyến rũ và nhục dục từ một khoảng cách mỉa mai. Để đối lập, hai nhân vật nữ đối kháng: tốt, là người trung gian của Plaerdemavida; tệ hơn nữa là những sự lừa dối do Góa phụ yên tĩnh bày ra.

Magrané, người đoạt Giải Sáng tác Reina Sofía năm 2014, lấy cảm hứng từ nhạc baroque và bản nhạc với tứ tấu đàn dây, đàn hạc và sáo – các thành viên của Dàn nhạc Teatro Real Regular Orchestra -, với cách xử lý sân khấu và hiện đại, dành cho ba giọng: giọng nam trung cho Tirant (Josep-Ramon Olivé), giọng nữ cao cho Carmesina (Isabella Gaudí) và giọng nữ cao giọng nữ cao trong vai kép Plaerdemavida và Viuda Reposada (Anna Brull), với những đoạn hát ngâm thơ và aria xuất sắc, hầu như luôn ở dạng song ca hoặc tam tấu, tất cả trong số họ Họ dưới sự chỉ đạo của Francesc Prat.

Marc Rosich, một chuyên gia về tác phẩm của Joanot Martorell, đã phát triển bản libretto rất mãnh liệt trong phiên bản 'Tirant lo Blanc' của Martí de Riquer và viết nó bằng tiếng Valencian giả cổ (tiếng Valencian hiện tại với các cổ ngữ) để từ một bản cổ xưa âm thanh có thể hiểu được, “chúng tôi không sử dụng bản gốc vì ngày nay người ta không hiểu nó,” tác giả giải thích.

Tính chất sân khấu của văn bản và sự đồng lõa với đề xuất của Plensa, đã khiến Rosich phải đảm nhận vai trò chỉ đạo sân khấu, với sự tham gia của Sylvia Kuchinow trong phần ánh sáng, Joana Martí trong thiết kế trang phục và Roberto G. Alonso trong các động tác vũ đạo.