Сензуална љубав Тиранта ло Бланка и Кармесине, у Театрос дел Цанал

Театро Реал и Театрос де Цанал представљају у Мадриду „Диалегс де Тирант и Цармесина“, камерну оперу каталонског композитора Жоана Магранеа и драмског писца Марка Росича, засновану на средњовековном класику „Тирант ло Бланц“, Жоано Марторела. Опера ће се одржати у Зеленој соби Театрос дел Цанал, између 23. и 27. новембра.

У продукцији је сарађивао уметник Јауме Пленса, који сценски простор замишља као светлосну инсталацију изграђену неонима који попут метронома обележавају неумољив проток времена ликова и суптилно указују на најрелевантније моменте. драматургија до достизања исхода да се све офарба у страствену црвену боју. Уз ову премису, неонска светла се пале, једно по једно, свака 4 минута и 33 секунде, као стални витални тајмер, ван свакодневног живота, што је такође омаж делу композитора Џона Кејџа, представљено као стратегија за ослобађање партитуре.

„Тирант ло Бланц“ се сматра једним од великих дела европске средњовековне књижевности, како због своје прозе (писане на валенсијском), тако и због документарне вредности наратива који се нуди као витешки роман – са ратоборним акцијама и великим подвизима – Садржи детаљан опис обичаја, одеће или хране тог времена, који су омогућили блиско приближавање стварности.

Али 'Тирант ло Бланц' поставља суштинску карактеристику која га чини другачијим од других романа овог жанра; овде је љубав пре сензуална него платонска. Главни јунак, Тирант, заљубљује се у Кармезину, којом се на крају жени, а однос оба лика, као и опис еротских или љубавних сцена, заузима важан део везе.

Магране и Росицх усредсређују своју оперу на однос између Тиранта и Кармезине, постављајући га као битку љубави, такође сломљеног срца и смрти, између жеље и конвенције, завођења и сензуалности са ироничне дистанце. Као контрапункт, два антагонистичка женска лика: за боље, посредовање Плаердемавиде; још горе, обмане које је измислила Умирена удовица.

Магране, добитник награде Реина Софија за композицију 2014. године, инспирисан је бароком и партитуром са гудачким квартетом, харфом и флаутом – члановима Краљевског позоришног оркестра – са модерном и позоришном обрадом, за три гласа: баритон за Тирант (Жозеп-Рамон Оливе), сопран за Кармезину (Изабела Гауди) и мецосопран у двострукој улози Плаердемавиде и Виуде Репосаде (Ана Брул), са певаним рецитацијама и бриљантним аријама, скоро увек у дуету или трију, сви Ми су под управом Франческа Прата.

Марк Росицх, стручњак за рад Жоано Марторела, разрадио је веома интензиван либрето у верзији 'Тирант ло Бланц' од Мартија де Рикера и написао га на лажном старом валенсијском (садашњем валенсијском са архаизмима) тако да, од античког звук је разумљив, "не користимо оригинал јер се тренутно не би разумео", објашњава аутор.

Театралност текста и саучесништво са Пленсиним предлогом довели су до тога да Росицх преузме и режију сцене, уз учешће Силвије Кучинов у осветљењу, Џоане Марти у костимографији и Роберта Г. Алонса у кореографским покретима.