ປະຕິບັດຕາມ
Julie Fuchs (Meaux, ປະເທດຝຣັ່ງ, 1984) ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ສົມບູນແບບຂອງການຜະລິດຂອງນັກຮ້ອງ Opera ທີ່ໄດ້ຜະສົມຜະສານ, ບໍ່ເຫມືອນກັບຫຼາຍໆຄົນກ່ອນຫນ້າຂອງພວກເຂົາ - ດັ່ງນັ້ນຄໍາວ່າ divo-, ກັບສັງຄົມຂອງເວລາຂອງພວກເຂົາ. ຮູບລັກສະນະຂອງໄວຫນຸ່ມ, ຊີວິດທໍາມະດາໃນສະຖານະການຂອງລາວ, ກິດຈະກໍາຢູ່ໃນເຄືອຂ່າຍສັງຄົມ ... ການຮ້ອງເພງ, ລາວເວົ້າວ່າ, ແມ່ນຊີວິດຂອງລາວ, ແຕ່ຊີວິດຂອງລາວບໍ່ແມ່ນການຮ້ອງເພງ.
ມື້ນີ້ soprano ຮ້ອງເພງຂອງ Susanna ໃນ 'ການແຕ່ງງານຂອງ Figaro' ຂອງ Mozart. ມັນເປັນບົດບາດທີ່ລາວຮູ້ດີເພາະວ່າລາວໄດ້ຮ້ອງເພງເລື້ອຍໆ. “Mozart ເປັນນັກປະພັນທີ່ເຫມາະສົມສໍາລັບການແຕ່ງກິນສຽງ - ເວົ້າວ່າ Julie Fuchs-; ມັນບໍ່ອະນຸຍາດໃຫ້ພວກເຮົາຫລອກລວງນັກຮ້ອງ, ແລະດັ່ງນັ້ນສາທາລະນະ. ໃນ Mozart ທ່ານຕ້ອງຮ້ອງເພງທີ່ຊັດເຈນ, ລະຄອນຂອງລັກສະນະແມ່ນຢູ່ໃນດົນຕີ - ຢ່າງຫນ້ອຍໃນ trilogy ຂອງ Da Ponte-.
ຂ້ອຍຮູ້ສຶກສົດຊື່ນເມື່ອຂ້ອຍຮ້ອງມັນ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຢູ່ໃນສຽງຂອງຂ້ອຍເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຢູ່ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍ.”
Julie Fuchs ເວົ້າກ່ຽວກັບລະຄອນ, ຂອງໂຮງລະຄອນ. ປະຈຸບັນນັກຮ້ອງ Opera ເວົ້າຫຼາຍກ່ຽວກັບລັກສະນະຂອງເຂົາເຈົ້າຈາກທັດສະນະຂອງລະຄອນຫຼາຍກ່ວາຈາກທັດສະນະຂອງດົນຕີ; ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າໃຫ້ຄວາມສຳຄັນຫຼາຍກວ່າທີ່ຈະຮູ້ລັກສະນະການສະແດງ. "ຜູ້ອໍານວຍການໂຮງລະຄອນກໍາລັງເບິ່ງແຍງລັກສະນະນີ້ຫຼາຍຂຶ້ນ, ບາງທີ. ໃນກໍລະນີຂອງ Susanna, ຕົວລະຄອນຂອງຂ້ອຍໃນ 'ການແຕ່ງງານຂອງ Figaro', ຕົວຢ່າງ, ທ່ານບໍ່ສາມາດປ່ຽນສຽງໄດ້, ມັນສະເຫມີຄືກັນ, ສິ່ງທີ່ມີການປ່ຽນແປງໃນແຕ່ລະການຜະລິດແມ່ນການຕີຄວາມ, ທັດສະນະຂອງຜູ້ອໍານວຍການເວທີ. ສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈສໍາລັບຂ້ອຍແມ່ນການປ່ຽນລັກສະນະລະຄອນ; ໃນການຜະລິດ Claus Guth ນີ້, Susanna ແຕກຕ່າງຈາກການຜະລິດອື່ນໆທີ່ລາວຮ້ອງເພງ; ມັນມືດກວ່າ ແລະບໍ່ມີບ່ອນຫວ່າງຫຼາຍເທົ່າທີ່ຈະເຮັດຕະຫຼົກ."
masterpieces ເຊັ່ນ 'ການແຕ່ງງານຂອງ Figaro' ມີຄະແນນຂອງເຂົາເຈົ້າ, soprano ເວົ້າວ່າ, ກະແຈທີ່ສໍາຄັນຂອງລະຄອນ. “ຂ້ອຍຮັກບົດບາດຂອງຂ້ອຍເປັນນັກສະແດງ; ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍຮ້ອງເພງ Opera, ຂ້ອຍບໍ່ພຽງແຕ່ສະເຫນີຄອນເສີດເທົ່ານັ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຮັກສາມາດເຮັດວຽກຮ່ວມກັບເພື່ອນຮ່ວມງານຂອງຂ້າພະເຈົ້າ: Susanna ເປັນລັກສະນະທີ່ມີ duos ຫຼາຍທີ່ສຸດ, triplets ... ແລະມີລັກສະນະທັງຫມົດ”. "ມັນເປັນຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນລະຫວ່າງການຝຶກຊ້ອມ - ລາວກັບຄືນສູ່ເລື່ອງ - ມີການເວົ້າກ່ຽວກັບລະຄອນຫຼາຍກວ່າດົນຕີ ... ພວກເຮົາລືມວ່າພວກເຮົາຄວນເວົ້າກ່ຽວກັບລະຄອນດ້ວຍດົນຕີ ... ພຽງແຕ່ tempi ທີ່ໃຊ້ສາມາດເວົ້າໄດ້ຫຼາຍຢ່າງຈາກ. ທັດສະນະທີ່ໂດດເດັ່ນ.”
ຫຼັງຈາກ 'ການແຕ່ງງານຂອງ Figaro', Julie Fuchs ວາງແຜນທີ່ຈະຮ້ອງເພງ 'Platée', ໂດຍ Rameau, ຢູ່ Paris Opera; Rossini ຂອງ 'Le Comte Ory' ໃນ Pesaro; ແລະລະດູການຕໍ່ໄປນາງຈະຫຼິ້ນ Giulietta ເປັນຄັ້ງທໍາອິດໃນ 'I Capuleti ei Montecchi', ໂດຍ Bellini, ແລະ Cleopatra ໃນ 'Giulio Cesare', ໂດຍ Handel, ຄົນສຸດທ້າຍກັບ Calixto Bieito -“ພວກເຮົາໄດ້ສ້າງ 'L'incoronazione di Poppea' ຮ່ວມກັນ. , ແລະພວກເຮົາຢູ່ໃນຄວາມຮັກ, "ລາວເວົ້າ. The bel canto dominates his repertoire, ບ່ອນທີ່, ເຂົາເວົ້າວ່າ, ມີສະເຫມີ Mozart, Baroque - "ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຮັກ" -. "ຄວາມໂລແມນຕິກຂອງອັງກິດເລັກນ້ອຍ."
ໂອເປຣາຝຣັ່ງ, ແນ່ນອນ, ຢູ່ໃນຂອບເຂດ. "ຂ້ອຍຄິດວ່າບົດບາດຕໍ່ໄປທີ່ຂ້ອຍຈະຍອມຮັບ - ຂ້ອຍໄດ້ປະຕິເສດມັນຫຼາຍຄັ້ງແລ້ວ - ແມ່ນ Manon ຂອງ Massenet." ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ຈະເວົ້າວ່າບໍ່? “ມັນແມ່ນພື້ນຖານ, ແລະໃນເວລາດຽວກັນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ສຸດ. ແຕ່ສິ່ງທີ່ຊ່ວຍປະຢັດຂ້ອຍແມ່ນວ່າມື້ຕໍ່ມາຂ້ອຍເວົ້າວ່າບໍ່ມີບົດບາດຫຼືໂຄງການ, ຂ້ອຍລືມມັນ.”
ລາວບອກວິທີທີ່ລາວປະຕິເສດທີ່ຈະຮ້ອງເພງ 'Manon' ຢູ່ Vienna Staatsoper. "ຂ້ອຍມີພຽງແຕ່ສີ່ມື້ຂອງການຊ້ອມແລະຕາຕະລາງຂອງຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ອະນຸຍາດໃຫ້ຂ້ອຍກຽມພ້ອມສໍາລັບບົດບາດ. ສະນັ້ນຂ້ອຍບໍ່ຢາກສ່ຽງການເຮັດຜິດໃນສິ່ງທີ່ອາດຈະເປັນບົດບາດຂອງຊີວິດຂອງຂ້ອຍ ... ມັນຈະມາເຖິງ.” ມັນຍັງມີຄວາມສໍາຄັນທີ່ຈະ "ເວົ້າວ່າບໍ່ກັບບົດບາດທີ່ເຈົ້າເຮັດ, ແຕ່ພວກເຂົາບໍ່ເຫມາະສົມກັບເຈົ້າອີກຕໍ່ໄປເພາະວ່າພວກເຂົາ. ເຕີບໃຫຍ່ແລ້ວ."
ມັນບໍ່ມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຂອງນາງ, ນາງຫມັ້ນໃຈເຊື່ອ, ນາງສົມມຸດ passage ຂອງເວລາ. “ຂ້ອຍມັກບໍ່ໄດ້ເປັນນັກຮ້ອງໜຸ່ມອີກຕໍ່ໄປ! ບ່ອນໃດ! ສໍາ ລັບ ສອງ ສາມ ປີ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ມີ ຄວາມ ຮູ້ ສຶກ ວ່າ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ແລ້ວ ບາງ ສິ່ງ ບາງ ຢ່າງ ໄປ ຫາ ເພື່ອນ ຮ່ວມ ງານ ຂອງ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃຫ້ຫ້ອງຮຽນຕົ້ນສະບັບ - ທີ່ຂ້ອຍຮັກ - ... ຂ້ອຍມີຫຼາຍຢ່າງທີ່ຈະຮຽນຮູ້, ນັ້ນແມ່ນເສັ້ນທາງທີ່ບໍ່ມີບ່ອນສິ້ນສຸດ, ແຕ່ຂ້ອຍມັກຄວາມຮູ້ສຶກຂອງການແລກປ່ຽນປະສົບການຂອງຂ້ອຍ».
ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນສໍາລັບນັກຮ້ອງ opera, ຄວາມເຊື່ອຫມັ້ນທີ່ໄດ້ຮັບ, ໄດ້ຮັບການລ້ອມຮອບດີ. "ການແຂ່ງຂັນນີ້ບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ຢ່າງດຽວ, ໂດຍບໍ່ມີການຊ່ວຍເຫຼືອ." ຂໍຂອບໃຈທ່ານ, ຂ້າພະເຈົ້າມີຫມູ່ເພື່ອນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະຄູສອນຮ້ອງເພງ, Elène Golgevit, ສະຫລາດທີ່ສຸດ, ຜູ້ທີ່ຮູ້ຈັກຂ້າພະເຈົ້າດີ, ຕິດຕາມຂ້າພະເຈົ້າ, ແລະຫນຶ່ງໃນຈໍານວນຫນ້ອຍຄົນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄວ້ວາງໃຈ; ເຖິງແມ່ນວ່າໃນເວລາທີ່ປະຊາຊົນບອກຂ້ອຍວ່າຂ້ອຍເຮັດໄດ້ດີປານໃດແຕ່ພວກເຂົາເວົ້າວ່າ 'ແມ່ນ, ແຕ່'”.
Julie Fuchs ເປັນຍິງຫນຸ່ມ, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນ 'ນັກຮ້ອງຫນຸ່ມ'; ຢ່າງນ້ອຍນາງບໍ່ໄດ້ຄິດເຖິງຕົວເອງແບບນັ້ນອີກ. ແລະລາວເຊື່ອວ່າໄວໜຸ່ມທຸກມື້ນີ້ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍກວ່ານາຍພາສາໃນລຸ້ນລາວ. "ເມື່ອຂ້ອຍເບິ່ງຄືນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍສາມາດເຮັດທຸກສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດໄດ້ໂດຍບໍ່ໄດ້ສູນເສຍຄວາມກັງວົນຂອງຂ້ອຍ. ຂ້ອຍໂຊກດີຫຼາຍ. ປະຈຸບັນນັກຮ້ອງຕ້ອງມີທັງໝົດຄື: ກ່າງ, ສຽງ, ເຕັກນິກ, ສຸຂະພາບ, ຮ່າງກາຍ, ຄວາມສຳພັນ, ພາສາ... ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ ປະຈຸບັນມີໄວໜຸ່ມທີ່ມີຄວາມພ້ອມຫຼາຍ. ສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຂາດແມ່ນຄວາມງຽບສະຫງົບໃນຊີວິດ, ມີຄວາມສຸກມັນມີຄວາມສຸກ… ຊີວິດແມ່ນບໍ່ພຽງແຕ່ຮ້ອງເພງ; ມັນເປັນຂອງຂວັນຂອງຊີວິດທີ່ຈະສາມາດຮ້ອງເພງໄດ້, ແຕ່ມັນຫມາຍເຖິງການສະແດງຄວາມຮູ້ສຶກແລະອາລົມ, ຄວາມສໍາພັນ, ແຕ່ສຽງບໍ່ແມ່ນຈຸດສິ້ນສຸດຂອງຊີວິດ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ຊາວຫນຸ່ມຕ້ອງສະຫງົບລົງແລະເປີດໃຈຫຼາຍຕໍ່ສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນໃນໂລກ."
Julie Fuchs ແລະ André Schuen – Javier del Real
Julie Fuchs ສອນຫຍັງຫຼາຍປີ? “ເພື່ອເບິ່ງແຍງສຽງຂອງຂ້ອຍ. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍເຮັດ. ແລະຂ້ອຍດີໃຈທີ່ຂ້ອຍສາມາດຮ້ອງເພງໄດ້ເປັນເວລາສິບປີໂດຍບໍ່ຕ້ອງກັງວົນກ່ຽວກັບສຽງຂອງຂ້ອຍ, ແຕ່ຕອນນີ້ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍຕ້ອງຄິດກ່ຽວກັບມັນອີກຫນ້ອຍຫນຶ່ງ.”
ເຄືອຂ່າຍສັງຄົມໄດ້ກາຍເປັນປ່ອງຢ້ຽມສໍາລັບໂລກສໍາລັບນັກຮ້ອງຈໍານວນຫຼາຍ. Julie Fuchs ແນະນໍານັກຮ້ອງຫນຸ່ມ “ໃຫ້ແລ່ນໄປຢູ່ໃນການຮ້ອງເພງຂອງເຈົ້າແລະໃນຊີວິດຂອງເຈົ້າ; ລາວຈະເປັນຜູ້ສະແດງທາງໃຫ້ເຈົ້າເຫັນ. ຂ້ອຍຮັກເຄືອຂ່າຍເພາະວ່າຂ້ອຍສາມາດໃຊ້ພື້ນທີ່ເພື່ອສະແດງສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຄິດ, ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເປັນ, ແຕ່ພວກເຮົາບໍ່ສາມາດລືມໄດ້ວ່າມັນບໍ່ແມ່ນຊີວິດ. ພວກເຮົາສາມາດເຮັດໄດ້ຫຼາຍ, ສົ່ງເສີມ Opera, ວຽກງານຂອງພວກເຮົາ… ແຕ່ວ່າມັນບໍ່ແມ່ນຊີວິດ”.
soprano ຝຣັ່ງມີໂຄງການຢູ່ໃນມືຂອງນາງທີ່ນາງໄດ້ເປີດຕົວເມື່ອສີ່ປີກ່ອນ: 'Opera ເປີດແລ້ວ'. “ຂ້ອຍມາຈາກຄອບຄົວທຳມະດາ, ບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບດົນຕີ ຫຼືໂອເປຣາ, ເຖິງແມ່ນວ່າເຂົາເຈົ້າຢາກໃຫ້ລູກເຮັດບາງຢ່າງໃນແງ່ນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍໄວໂອລິນ… ສຸດທ້າຍ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຄົ້ນພົບ Opera: ຂ້າພະເຈົ້າເປັນໄຂ້ຫວັດກັບການສະແດງໃນອາຍຸໄດ້ຫົກປີແລະມັນ fascinated ຂ້າພະເຈົ້າ. ແລະຂ້ອຍບໍ່ຢາກໃຫ້ໃຜບອກຂ້ອຍວ່າ Opera ສັບສົນຫຼືວ່າມັນແພງ; ແມ່ນແລ້ວ, ມັນເປັນໄປໄດ້, ແຕ່ມັນບໍ່ໄດ້ຜົນສໍາລັບຂ້ອຍເປັນຂໍ້ແກ້ຕົວ, ການແຂ່ງຂັນບານເຕະຫຼືດົນຕີ Rock ແມ່ນ. ສະນັ້ນເມື່ອຂ້ອຍເລີ່ມເດີນທາງ, ບາງຄັ້ງຂ້ອຍຢູ່ໃນເມືອງທີ່ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ໃຜ, ແລະຂ້ອຍຕ້ອງເສຍຄ່າປີ້ທີ່ໂຮງລະຄອນໃຫ້ສໍາລັບການ premieres. ມັນເກີດຂຶ້ນຕາມທໍາມະຊາດກັບຂ້ອຍທີ່ຈະໃຫ້ພວກເຂົາກັບຄົນທີ່ຖ້າບໍ່ດັ່ງນັ້ນຈະບໍ່ໄປ Opera; ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ພະຍາຍາມແນວຄວາມຄິດທີ່ຈະເອື້ອອໍານວຍໃຫ້ໃຜຜູ້ຫນຶ່ງຄັ້ງທໍາອິດຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນ Opera. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຈັດຕັ້ງມັນຜ່ານເຄືອຂ່າຍສັງຄົມແລະເອີ້ນວ່າ "Opera ເປີດ". Opera ແມ່ນເປີດ, ພວກເຮົາບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເປີດມັນ; ແຕ່ພວກເຮົາຕ້ອງຊ່ວຍໃຫ້ປະຊາຊົນຮັບຮູ້ແລະສູນເສຍຄວາມຢ້ານກົວຂອງເຂົາເຈົ້າຂອງ Opera. ສະນັ້ນຕອນນີ້ຂ້ອຍໃຫ້ປີ້ກັບຄົນທີ່ບໍ່ເຄີຍໄປໂອເປຣາ.”
