Գիտե՞ք ինչ են ասում «նկարը հազար բառ արժե» մասին։ Նախագծում (երբ բացատրվում է, թե ինչու չեմ համարձակվում այն անվանել «ցուցահանդես») «Ձայն/պատկեր», CondeDuque-ում ընդունիչը կկանգնի մի քանի ֆիքսված (ընդհանուր առմամբ 13) նախագծված մեծ էկրանների հետ։ , և մեկից ավելի բառ –չէի համարձակվի ասել յուրաքանչյուրի համար 1.000–ը, որով փորձում են սահմանել, թե ինչ է ցուցադրված իրենց վրա։ Մեկ միլիոնից Մեկը Մարիա Վիրջինիա Ջաուայի կողմից որպես համադրողի առաջարկը հաստատվել է որպես հետաքրքիր վարժություն, որն ուսումնասիրում է տարբեր ձևաչափեր՝ վերլուծելու այսօրվա պատկերները: Շարունակելու համար Ջաուան ընտրեց 13 լավ մտածված արվեստագետների հիմնականում բոլորիս համար, որտեղ երևում էր, որ նրանք ընտրել էին մի պատկեր հեղեղից, որին մենք ամեն օր ենթարկվում ենք այն բացատրելու համար: Իր ձայնով ու իր իսկ խոսքով։ Արդյունքը մի տեսակ «պոդքաստ» է թանգարանի սենյակների միջով, որը բերեց շատ ավելի շատ տեղեկություններ, որոնք այնտեղ էին, քան սկզբում սեղանին դրված անմեղ հրավերը: Ջաուայի «ցուցահանդեսային վարժությունը» ծնվել է անձնական փորձից. այն ազդեցությունը, որ Ուսամա Բեն Լադենի ձերբակալության և սպանության լուսանկարը թողել է նրան իր ժամանակներում: Դա ստիպեց նրան տեքստ գրել այդ մասին ձայնային նշումով, որը նա տեղադրել էր «Salonkritik»՝ վեբ-միջում, որտեղ նա աշխատում էր: Փորձն այնքան լավ «հետադարձ կապ» տվեց նրան, որ նա տնկեց, տարիներ անց, դա անելով արվեստագետների հետ «Campo de relámpagos» ամսագրի համար: Առաջին մարդը, ում հետ նա կապ հաստատեց, Իսիդորո Վալկարսել Մեդինան էր, հեղինակ, ով եկավ նրա մտքին՝ պայմանավորված իր կոնցեպտուալ բնավորությամբ և գեղարվեստական առարկաներ չստեղծելու փախուստի միտումով: Նա և իր ներդրումն այժմ փակում են շրջագայությունը CondeDuque-ում: Լուռ. Վերևում՝ CondeDuque թանգարանի «ֆուտուրիստական ցուցահանդեսի» մանրամասները: Այս տողերում Դորա Գարսիայի և Պալոմա Պոլոյի ABC Ուրիշների պատկերները, որոնց ելույթը հետաքրքրում էր նրան, ովքեր հեշտ հասանելիություն ունեին, ներառվել են հանձնակատարի աշխատավարձի ցուցակում (նա ինքն է ձայնագրելու նրանց հայտարարությունները, այդ իսկ պատճառով խաղադրույքն այդքան սերտորեն կապված է Մադրիդի և Մադրիդի հետ: այն հյուրընկալող հաստատությունում տեղ ունենալով), որտեղ առկա է գենդերային հավասարություն և տարիքային ու ծագման բազմազանություն: Աշխարհը ոչ թե 30 տարեկան է, որքան 60 տարեկանում: Այն նույնը չի սինթեզվում կամ լուրջ չի ընդունվում։ Եվ նույնը չի լսվում՝ հիմնվելով իսպաներենի տարբեր շեշտադրումների, խոսելու կամ արտահայտվելու բազմազան ու հարուստ ձևերի վրա։ Նույնը չի լսվում՝ հիմնվելով իսպաներենի տարբեր առոգանությունների վրա, խոսելու կամ արտահայտվելու բազմազան ու հարուստ ձևերի վրա: Կանչվածները չեն կարող ընտրել իրենց կողմից ստեղծված պատկերը, բայց իրենց նկարագրություններով ստեղծում են մտավոր պատկեր: Եվ, հետաքրքիր է, նրանք ստեղծում են տարբեր նմանատիպ խմբեր, որոնք շոուն բաշխում է չորս սենյակներում: Առաջինում արվեստի մասին խոսողներն են։ Նրա Իգնասի Աբալի (որի ռնգային տոնը նկարագրում է Պրադոյի դատարկ սենյակը, բացակայությունը), Նարել Ժուբելինը (ընդգծված առոգանությամբ, հայելիների խաղում հայելու առաջ հայելու առաջ հայելու հայելու մեջ), Ալվարո Պերդիսեսը (ով ընտրում է մի նկար, որում Գործողությունը, ինչպիսին է միզարձակումը, թույլ է տալիս մեզ հաստատել այս օրինախախտ վարքի մի ամբողջ ծագումնաբանություն Արվեստի պատմության մեջ մինչև Ուորհոլը), Դորա Գարսիան և Պեդրո Գ. Ռոզմարի: Գարսիան շրջանցում է նորմը և ինքն է լուսանկարում։ Նկարագրական, այն հրապուրում է իր ուղեցույց շրջադարձով, որում քննադատում է թանգարանային հաստատությունը։ Ռոմերոն այն է, ով գերազանցում է երկարությունը, և Սյուզան Սոնթագը որպես կնքամայր հարցնում է մեզ՝ արդյոք մենք միշտ չէ՞ որ պատրաստում կամ օգտագործում ենք նույն կերպարը: Քննադատական պլանում Սոցիալական քննադատությունը գալիս է Էշեր Ֆերերի, Եվա Լոտցի և Մունտադասի ձեռքից: Առաջինը վերաբերում է Միջերկրական ծովում ներգաղթի հումանիտար ճգնաժամին: Նրա գործընկերը շրջակա միջավայրից Հնդկաստանում ջրի սակավության մասին Reuters-ի լուսանկարից: Բորիս Ջոնսոնը կատալոնացու «դակիչն» է և նրա «հաստագների» ավտոմատը («ԵՄ», «Թրամփ», «վոտո», «Իռլանդիա», «կեղծ լուրեր»…): Ամենաէմոցիոնալ խումբը ներկայացնում են Գոնսալո Էլվիրան և Պալոմա Պոլոն, երկուսն էլ արխիվում: Արգենտինացին փրկում է ընտանեկան լուսանկարը, որն արվել է Պինոչետի բռնապետության սկսվելուց քիչ առաջ, ինչ-որ մեկի կողմից, ով կտուժի դրա հետևանքները: Նա կվերականգնի, այլ ձայն տալու համար փաստաթուղթ, որը շահարկվել է Ֆրանկոյի ռեժիմի կողմից՝ արդարացնելու կոմունիստ Խուլիան Գրիմաուի սպանությունը: Շրջայցի վերջում վերոհիշյալ Վալկարսել Մեդինան, ով ընտրեց մի լուսանկար, որը արվել էր Flat Iron-ից՝ մեզ հրավիրելու հեռվից կատարողական շրջագայելու այն: Իր կողքին Խավիեր Պենյաֆիելը, օնոմատոպեիկ, փորոքաբանը, քննադատեց քաղաքների տուրիստականացումը և մանկության զգացումը, և Անժելա Բոնադիսը, ով հանգստություն է գտնում Կարակասում բռնությունների միջով: Երեքն էլ պարտադրում են քաղաքային տեսլականը։ Տվյալների ջրհեղեղ. Այս գծերով, Դանիել Կանոգարի որոշ առաջարկներ «Turbulencias» ABC-ի համար Կասկածից վեր է, որ դրվածքը (Սալա դե Բովեդաս) և զգույշ հավաքումը մեծացնում են պարզ, բայց հուշող առաջարկի հնարավորությունները, որոնցում գուցե միակ, բայց ձայնային աղտոտվածությունն է: երբեմն, և դա ավելի ակտիվ դեր կհրավիրեր ստացողի համար, եթե պատկերները թաքցվեին նրանից մինչև լոկյուցիոնիայի ավարտը: Որպես անեկդոտ պատմեք նրանց, որ շոուի պրեմիերան կայացել է Espai de Castellón-ում այն օրը, երբ սկսվել է կալանավորումը: Ձայները սառել են։ Նմանատիպ վարժություն՝ անտեսանելին տեսանելի դարձնելու համար Դանիել Կանոգարի կողմից հայտնաբերված «Տուրբուլենս» թանգարանի Մաքս Էստրելլա սենյակում է: Տվյալ դեպքում խոսքը ոչ այնքան ձայն տալու, որքան պատկեր տալու մասին է ամենօրյա լուրերի անդադար հոսքին։ Աշխատանքների առաջին բլոկում Մադրիդից տղամարդը նույն հարթության վրա տեղադրում է ալգորիթմներ և ավանդական տեքստիլ տեխնիկա, աղավաղում է տեղեկատվական ալիքների բջջային նորությունների պիտակները, արժեթղթերի շուկայում փոփոխվող արժեքները և նույնիսկ մահացածների թվերը։ Մադրիդում ծնվածները 2020 թ. Ամեն ինչ օրվա վերջում ինֆորմացիա է։ Ուշագրավն այն է, թե ինչպես ենք մենք ընդունում և մանրացնում այն։ «Chyron» ստեղծագործության մեջ այս հումքի կուտակումից առաջանում է ավատար կամ լուռ դեմիուրգ, որը կուլ է տալիս ամեն ինչ: Այսպես են աշխատում լրատվամիջոցները. Իր հերթին, «Wayward» տեսահոլովակը կվերականգնի այնպիսի արտիստների ավանդույթը, ինչպիսիք են Ռաուշենբերգը, Ուորհոլը, Վոստելը կամ Մարթա Ռոսլերը՝ յուրացնելու մամուլի պատկերները՝ դրանք նուրբ քննադատությամբ շահարկելու համար: Canogar-ը դա անում է նաև համացանցում քաղաքական բովանդակության հետ՝ միաձուլելով և շահարկելով դրանք թվային էֆեկտներով, որոնք առաջացնում են ժամանակակից տեխնիկա, թեև մենք չենք կարող տեսնել գործընթացի ավարտը՝ անդադար քննադատության մեջ: Գործնական տեղեկատվություն «Մեկ ձայն / Մեկ պատկեր» և «Տուրբուլենտություն» «Մեկ ձայն / Մեկ պատկեր»: Կոլեկտիվ. Կոմս Դյուկ. Մադրիդ. Calle Conde Duque, 10. Համադրող՝ Mª Virginia Jaua. Համատեղ արտադրող՝ EACC: Մինչև նոյեմբերի 20-ը։ Դանիել Կանոգար. «Խառնաշփոթ». Gª Max Star. Մադրիդ. Գ/ Սանտո Տոմե, 6. Մինչև հոկտեմբերի 22-ը P Երկու բանաձևերն էլ ունեն իրենց անալոգային հարաբերակցությունը: Առաջինը մեծ որմնանկարում, որը զբաղեցնում է պատկերասրահի մի ամբողջ սենյակ: Երկրորդը, «դեռևս» իրադարձություններով, ինչպիսիք են Լա Պալմա հրաբուխը, Ռուսաստանի ներխուժումն Ուկրաինա կամ այս ամառվա զրպարտությունը, ստացավ Մոնա Լիզա:
