An diesem Dienstag fand das Screenwriters in Series 2022-Treffen in der Filmakademie statt, das von der ALMA Screenwriters Union mit Unterstützung der Autonomen Gemeinschaft Madrid organisiert wurde. Die Drehbuchautoren thematisierten die Herbstpremieren und die Analyse der Entstehung von Streaming-Plattformen seit 2015 sowie die Anregungen, die sie in der Arbeit der Macher und Drehbuchautoren hatten.
Borja Cobeaga („Ich fahre nicht gerne“), Anna R. Costa („Fácil“), María José Rustarazo („Nacho“), Roberto Martín Maiztegui („La ruta“) und verschiedene Vorstandsvertreter nahmen teil in der Sitzung von ALMA, wie Carlos Molinero, Präsident, María José Mochales, Pablo Barrera, Teresa de Rosendo und Natxo López.
Die erste Forderung der Drehbuchautoren ist die Notwendigkeit einer gerechteren Regelung, die die Rechte und die Arbeit der Macher der Serie in Spanien schützt, wofür die Unterstützung der Regierung unerlässlich ist. Die europäische Gesetzgebung legt fest, dass die Vergütung in einem angemessenen Verhältnis zu den Urhebern für den Erfolg der Produktion stehen muss, aber es ist notwendig, dass die Plattformen hinsichtlich der Zuschauer- und Betrachtungsdaten transparent sind.
asymmetrische Blase
Ab 2015 ist die Anzahl der Produktionen verschwunden und das ist ungefähr die Obergrenze, dieses größere Produktionsvolumen war natürlich nicht stabiler oder linearer in den Bedingungen seiner Schöpfer. "Diese Anzahl von Produktionen bedeutet keine Arbeit für den Sektor, weil sie die Teams sehen, die die Arbeit ausführen", sagte María José Mochales.
Früher gab es ein Arbeitsmodell mit längeren Staffeln und Kapiteln, bei denen Teams aus 12-13 Personen bestanden. Jetzt hat sich das geändert, es gibt weniger Kapitel und die Dauer beträgt bis zu 50 Minuten, positive Aspekte für den kreativen Prozess, wobei auch zu beachten ist, dass jetzt höchstens drei Personen arbeiten, und einer ist derjenige, der die Serie erstellt». „Wenn Sie keine von Ihnen erstellte Serie haben, ist es schwierig, auf einer Plattform zu arbeiten. Wir bemerken eine Fragmentierung, einige Drehbuchautoren konzentrieren mehrere Projekte für Plattformen“, fügte Mochales hinzu.
Carlos Molinero, Präsident von ALMA, stellte einige Beispiele für Verträge mit völlig unfairen Klauseln vor, „die nicht tolerierbar sind und in Spanien keinen Platz haben“. „Rechte werden verletzt und sie wollen, dass wir die Klappe halten. Es gibt viele Beispiele für Klauseln, die keinen Sinn ergeben und die niemals in US-Verträgen enthalten sein werden“, sagte er.
Hilfe vom Ministerium
„Wir von ALMA müssen versuchen, Rahmenabkommen mit den Plattformen zu schließen, damit bestimmte Dinge nicht unterzeichnet werden, aber es wäre wichtig, das Kulturministerium in diesen ganzen Prozess einzubeziehen. Die Regierung ist nicht an den Geschichten interessiert, sondern nur daran, ein schönes und billiges Gericht zu sein.
Molinero bestand auch darauf, wie wichtig es sei, mit anderen Gruppen wie Produzenten Hand in Hand gehen zu können. „Sie sind nicht in diesem Kampf, deshalb müssen wir die Gewerkschaft stärken und weiter für unsere Rechte kämpfen“, erklärte er.
Der Drehbuchautor Natxo López versicherte seinerseits, dass "die Produzenten hierher gekommen sind, weil es Talent gibt und weil es billig ist, vor allem, weil es billig war". Der Einbruch der Plattformen, sagte er, habe positive Aspekte mit sich gebracht, wie „Talent anzuziehen und zu pflegen, aber das Problem entsteht, wenn sie dir den Vertrag schicken und du mit riesigen Plattformen mit einer globalen Dimension wie dieser konfrontiert bist.“ Belastet von allem ermutigte López, „mutig zu sein, es herauszufinden und zu ALMA zu gehen, wo wir zu diesen missbräuchlichen Klauseln beraten können und nach Formeln suchen, um sie zu bekämpfen“.
Pablo Barrera konzentrierte sich auf den Eingriff in den Rollenwechsel der Produktionsfirmen mit dem Einbruch der Plattformen. „Jetzt wird der Produzent zum Übertragenden (er ersetzt den Drehbuchautor) und die Plattform arbeitet als Produzent. Diese Umwandlung der Produktionsfirmen in Dienstleister hat viele Veränderungen mit sich gebracht“, erklärt der Drehbuchautor von „Brigada Costa del Sol“.
'Das Papierhaus', von den USA gestohlen
Ein Beispiel ist „La casa de papel“, das Produkt, das am meisten zur Förderung der spanischen Marke beigetragen hat, und doch ist es nicht spanisch, da es den USA gehört, was bedeutet, dass alles das Erbe ist, das unbeschadet hergestellt wird Unsere Und das sollte dem Gesetzgeber bekannt sein. Die Generalisten-Fernseher haben bereits davor gekämpft, 100 % der Rechte an allem, was getan wurde, zu behalten, aber mit dem Einbruch der „Streamer“ wurden missbräuchliche Klauseln eingeführt, die in der spanischen Gesetzgebung keinen Platz haben“.
Auf der anderen Seite erklärte Teresa de Rosendo, dass bei vielen Gelegenheiten, wenn sie von den Plattformen aus versichern, dass die Verträge auf denen der USA basieren, „es nicht wahr ist“. „Sie sind nicht gleich und auch die Gesetze sind unterschiedlich. In ganz Europa gibt es Bedenken, weil nicht mehr vergütet wird, wenn produziert wird, um in viel mehr Ländern ausgestrahlt zu werden.“
Borja Cobeaga seinerseits versichert, dass die Einführung von Plattformen positive Elemente mit sich gebracht hat: „Viele von uns, die Comedy machen und nicht nur ‚Remakes' von Filmen schreiben wollen, die in anderen Ländern erfolgreich waren, konnten mitnehmen Zuflucht in der Fiktion zum Fernsehen". Als negativen Aspekt nannte der Macher von „I don’t like driving“ die Tatsache, dass auf den Plattformen manchmal nicht richtig kommuniziert wird, wer die Serie geschrieben oder erstellt hat.
Für Anna R. Costa, Schöpferin und Drehbuchautorin von „Easy“, sind die Plattformen „kein Allheilmittel und es gibt eine verdeckte Zensur“. „Jede Plattform hat eine redaktionelle Linie, aber auch eine strukturelle Zensur und die Schöpfer müssen unsere Projekte verteidigen. Sie sollten den anderen, die ihre Inhalte machen, mehr Freiheit und Vertrauen geben.“
María José Rustarazo, Drehbuchautorin von „Nacho“, mischte sich ein, um zu sagen, dass die Serie „zu politisch korrekt wird, mit mehr Moral, als sie sollte, was bedeutet, dass die Schöpfer unsere Projekte mehr verteidigen müssen“.
Schließlich steigert Roberto Martín Maiztegui den Wert, da der Einstieg der „Streamer“ „einen Moment bestialischer Arbeit mit einem Muskel erzeugt hat, den wir noch nie erlebt haben“. „Jetzt gibt es mehr Möglichkeiten, das zu tun, was vorher war. In ‚La ruta' hatten wir totale Freiheit“.
