Ata thonë se ishte në një pecetë letre ku Frank Ghery u tregoi për herë të parë përgjegjësve të projektit kthesat e pamundura që kishte krijuar për Muzeun Guggenheim në Bilbao. Kjo është skica e parë e muzeut të ri të qytetit, i cili në fillim të viteve 90 u prit me një përzierje habie, mosbesimi dhe talljeje. Shumë pak atëherë besojnë se një muze avangard mund të ketë një vend në një qytet industrial në rënie. “Fillimet ishin shumë të diskutueshme”, kujtojnë edhe sot në zyrën e komunikimit të muzeut ata që e kanë përjetuar këtë proces që në fillim. “Ishte një dizajn kaq pionier dhe unik sa nuk kishte asgjë për ta krahasuar atë,” shton ai. Dizajni i Frank Ghery (më poshtë), i vendosur pranë grykëderdhjes, ishte i diskutueshëm për shkak të guximit të tij JOSÉ LUIS NOCITO Kurbat e pamundura të skicës së Ghery kombinuan një material të paparë më parë në rrugët e Bilbaos. Obsesioni i arkitektit kanadez ishte të arrinte të ndërtonte projektin e tij tredimensional duke përdorur një "material të vetëm". Ai po kërkonte gjithashtu një ton gri që të kujtonte të kaluarën industriale të qytetit dhe për këtë arsye synimet e tij të para ishin ato të bëra me çelik inox. Mirëpo, mjaftuan disa prova për të vërtetuar se me ujin (dhe në Bilbao bie shumë shi), humbi shkëlqimin dhe u shfaq i tharë, si i “vdekur”. Ishte në mes të atij zhgënjimi që ai u përplas në studion e tij me një copë titani. Ai u përpoq të derdhte ujë mbi të dhe jo vetëm që nuk e humbi shkëlqimin, por madje u forcua dhe mori një nuancë të artë. “Ne ishim me fat që kishim një Frank Ghery në një gjendje hiri, të cilin e kuptova shumë mirë që në fillim, nevojat tona ishin të jashtëzakonshme”, shton ai nga muzeu. Procesi i ndërtimit nuk ishte pa tallje. Ndërsa punëtorët po montonin pllakat malike, toni i tij i ndritshëm binte në sy kundër grisë së plumbit të një qyteti mjaft të pistë dhe fqinjët në rrugë pyesnin veten se cili do të ishte rezultati përfundimtar i asaj ndërtese që nuk ngjante me asgjë të ndërtuar, qoftë edhe fjali. “Më duket si një varkë”, “është si një kanaçe”, “thonë se kur e shikon nga mali duket si një trëndafil”, përsërisnin pa pushuar banorët e Bilbaos me një farë zhurme. Komentet ironike nuk ishin gjë tjetër veçse pasojë e drejtpërdrejtë e opozitës së fortë shoqërore dhe politike që u ngrit menjëherë pas prezantimit të projektit në 1992. Në rrugë ishte tronditëse që ai vuri bast për një muze avangard, kur qyteti po përjetonte momentin e tij më të keq ekonomik. Kriza industriale po shkaktonte mbylljen e fabrikave historike dhe papunësia ishte rritur në mbi 25%. Në mes të pesimizmit mbizotërues ekonomik, shumë nuk e dëgjuan nevojën për t'u përballur me një pengesë fillestare prej 20.000 milionë pesetash (më shumë se 120 milionë euro). Përveç kësaj, në një qytet pa traditë të artit bashkëkohor, kishte dyshime për cilësinë e veprave të artit dhe gjithashtu nuk e shihnin me sy të mirë se ishte një institucion i Nju Jorkut, Solomon R. Guggenheim, ai që do të mbrojë një institucion bask. Oteiza e quajti marrëveshjen “Telenovela e Disney-t” dhe tërësisht “anti-Baske.” Një nga zërat më kritikë ishte ai i skulptorit Jorge Oteiza. Ai e përshkroi marrëveshjen si "tenovelë e vetë Disney" dhe krejtësisht "anti-bask". Ai kishte frikë se dimensioni ndërkombëtar i projektit do të çonte në "paralizën" e aktiviteteve kulturore lokale. Ai madje i shkroi një letër Lendakarit të atëhershëm, José Antonio Ardanza, duke kërkuar prishjen e marrëveshjes me fondacionin e Nju Jorkut. Qortimet ishin të vazhdueshme edhe nga sfera politike. Projekti madje mori kritika nga PSE, partnerë të PNV në Qeverinë Baske. Objektivi i ETA-s Muzeu u bë edhe objektivi i grupit terrorist ETA. Pikërisht pranë Puppy, qenit të madh që ruan hyrjen, është një vend që të kujton Txema Agirre. Erzaina 35-vjeçare ruante hyrjen e muzeut kur kishin mbetur mezi pesë ditë nga hapja zyrtare e tij. Në një moment m'u duk tre burra, të cilët me një furgon me targa false bënin sikur sillnin lule në inaugurim. ETA pretendon se ka aktivizuar disa eksplozivë në një akt në të cilin do të merrte pjesë Mbreti, Aznar dhe Lendakari.Në realitet, tenxheret fshihnin disa granatahedhës që anëtarët e ETA synonin t'i aktivizonin me telekomandë gjatë aktit institucional që morën pjesë qeveria dhe Lendakari. . Pasi pa të zbuluar një nga terroristët, ai e qëlloi atë me pikë bosh. Agirre kaloi disa ditë duke vdekur në spital dhe më në fund vdiq. Pavarësisht se në atë kohë drejtori i muzeut, Juan Ignacio Vidarte, pranoi se nuk i ka marrë në befasi, e vërteta është se deri më tani kultura nuk ka qenë kurrë objektiv i ETA-s. Një teori që kanë trajtuar burimet antiterroriste është se ETA kërkoi një grusht shteti ndërkombëtar në mes të gjyqit të tryezës kombëtare të HB. Të tjerë besojnë se ata folën kundër një elementi të polemikave sociale duke përsëritur shtresat që janë përdorur kundër termocentralit bërthamor Lemoniz ose Trenit me shpejtësi të lartë. E vërteta është se vrasja e erzainës shkaktoi një reagim të fortë shoqëror që ETA nuk e llogariste. 250.000 njerëz u mblodhën në Bilbao për të protestuar kundër vrasjes. Qoftë për shkak të reagimit social apo për shkak të dashurisë me të cilën muzeu u mirëprit nga njerëzit e Bilbaos, e vërteta është se Guggenheim nuk ishte më kurrë objektivi i terroristëve. Populli i Bilbaos, nga skepticizmi në adhurim Asnjë nga shenjat e këqija nuk u realizua. Epo, përkundrazi. Më 18 tetor 1997, ndërtesa shkëlqyese iu prezantua botës me qëllimin për t'u bërë ikona e 'Bilbaos së re' dhe tashmë e ka tejkaluar parashikimin e vizitorëve që në fillim. "Kishte një ndryshim shumë të shpejtë në perceptimin e njerëzve të Bilbaos," shpjegojnë ata nga Guggenheim. PRITJE E MADHE QË QË NË 1997 24 milionë vizitorë që nga inaugurimi i tij 62% janë vizitorë të huaj Një nga virtytet e tij ka qenë gjithashtu shndërrimi i 'bumit' fillestar në një 'sukses të qëndrueshëm'. Aq sa në këto 25 vite më shumë se 24 milionë vizitorë kanë kaluar nëpër galerinë e arteve; pra më shumë se një milion në vit. Nga të gjithë, 62% janë vizitorë të huaj, gjë që ka kontribuar në vendosjen e qytetit të Bilbaos në hartën ndërkombëtare. E gjithë kjo përkthehet në një nxitje të konsiderueshme ekonomike për qytetin. Sipas raportit të fundit të muzeut, aktiviteti i tij gjeneron një kërkesë vjetore prej më shumë se 197 milionë euro dhe 80% e këtyre parave i referohen shpenzimeve të vizitorëve në bare, restorante apo biznese lokale. Vlerësohet se në vitin 2021 ka kontribuar më shumë se 173 milionë euro në PBB dhe ka kontribuar në ruajtjen e 3.694 vendeve të punës. Nga zyra e komunikimit ai sqaron se kjo vazhdimësi në vizita shpjegohet me dinamizmin e programimit të saj. Çdo vit programohen një duzinë ekspozitash të përkohshme. “Edhe pse vizitorët përsërisin, ata gjithmonë gjejnë një muze të ri”, shtojnë ata. Madje në forumet akademike flitet për 'Efektin Guggenheim' ose 'Efektin Bilbao'. Ai i referohet një modeli urbanizmi që lind përmes qytetit të Bilbaos dhe që çon në përmirësimin ekonomik dhe social të qyteteve përmes projekteve ikonike. Për Jon Leonardo Aurtenetxe, profesor emeritus i sociologjisë në Universitetin e Deusto, risia ishte të vinte bast për të dhënë "një ndryshim drejtimi" dhe bast mbi një element kulturor si "traktor i rivitalizimit metropolitane". Përveç kësaj, studimet kanë arritur në përfundimin se suksesi qëndronte në ekzistencën e një "procesi integral" të transformimit ku Guggenheim ishte vetëm maja e ajsbergut. E amortizuar në 6 vite Beatriz Plaza, profesoreshë e Ekonomisë në Universitetin e Vendit Bask, e cila ka studiuar aspektin më ekonomik të fenomenit, nxjerr në pah në kërkimin e saj ndryshimin e fytyrës që galeria e artit solli në Bilbao. Ai llogariti se investimi fillestar ishte rikuperuar "në gjashtë vjet", por theksoi se, përveç kësaj, ai parandalon "rritje të cilësisë së jetës së qytetarëve" në "më shumë mënyra se sa pritej". Sipas, investimi do të rikuperohet dhe do të rinovohet dhe shtrembërohet. Dy vjet më vonë, qendra moderne e konferencave, Euskalduna, kishte zëvendësuar kantieret e vjetra dhe njerëzit e Bilbaos kaluan nga ecja përgjatë një grykëderdhjeje të ndotur në ecjen përgjatë një rruge të këndshme të veshur me palma. Bumi i turizmit rriti gjithashtu hapjet e hoteleve, oferta gastronomike dhe kërcimi i James Bond nga një çati me pamje nga Guggenheim e bënë qytetin në modë si film. Përfshirë Jorge Oteiza-n e njohu gabimin e tij dhe përfundoi duke nënshkruar një marrëveshje bashkëpunimi me muzeun në 1998. e ardhmja', mund të kuptohet vetëm si një deklaratë qëllimi. “Ne do të vazhdojmë të përshtatemi”, thonë ata. Natyrisht, muzeu ka përgatitur projektin e tij të zgjerimit me një sallë ekspozite të bazuar në qëndrueshmëri që do të vendoset në rezervatin e biosferës Urdaibai. Në pritje të realizimit të këtij projekti, ata kanë përgatitur një program të gjerë ekspozitash, koncertesh dhe eventesh kulturore. Ylli i përvjetorit është "Motion", një ekspozitë e kuruar nga Norman Foster që ofron një reflektim të matur dhe vlerë artistike të automobilit. Për këtë rast ai ka mbledhur 38 thekse historike që dialogojnë me 300 vepra arti. Suksesi ka qenë i tillë që për herë të parë muzeu ka njoftuar se do të zgjasë orarin e tij. Salzburgu ishte i preferuari dhe Bilbao, pjatë e dytë Ajo që shumë Bilbaoas nuk e dinë është se nëse galeria e artit është bërë një nga ikonat e qytetit, kjo ishte kryesisht për shkak të një fati. Pas rënies së Murit të Berlinit, Solomon R. Guggenheim po kërkonte një seli të re në Evropë. Vështrimi i tij shkoi në qytetin e Salzburgut.
