Už v nahrávacom štúdiu redaktori Peermusic Spain varujú tých, ktorí vstupujú do ich sídla hľadajúc biznis, že „tu, v priemysle, sú chute za dverami“. V časoch Spotify fičia na vinyle... a nie sú jediní. Predpokladali, že fyzický formát má silu znovu sa objaviť, že disk je – a aj naďalej bude – okrajovým produktom a že čísla treba nájsť inde. 100,000 100,000 Počet skladieb nahraných na Spotify za deň Podľa toho, čo sa počítalo minulý rok, sa na Spotify nahrá viac ako XNUMX XNUMX skladieb za jediný deň. Údaj, ktorý predstavuje neustálu transformáciu, ktorú vykonávajú vydavatelia, nahrávacie spoločnosti alebo hudobní distribútori. „Mnohé z piesní, ktoré dnes uspejú, nevydržia ani zajtra,“ vytvoril trochu apokalyptický Rafael Aguilar, prezident v latinskom regióne Peermusic. Na stole sa Aguilar a jeho tím podľa platformy pozerajú na zoznam desiatich skladieb a desiatich interpretov, ktorých Španieli v roku 2022 najviac počúvali. Sú tam Bizarrap, Bad Bunny, Quevedo, Rosalía... Absolútna prevaha mestskej hudby, texty v španielčine, ktorú je ťažké rozlúštiť a refrény, ktoré prichádzajú zakaždým skôr. Dnešná otázka sa však napokon príliš nelíši od tej, ktorá ich vždy sprevádzala: Aký je tajný vzorec úspechu? Desktop Code Image pre mobil, zosilňovač a aplikáciu Mobile Code AMP Code APP Code Kľúčom je vek. Tu vstúpila do hry otrepaná fráza „hudba sa už nerobí ako predtým“. Inma Grass, spolumajiteľka distribútora Altafonte, to vysvetľuje: práve vo veku 15 až 25 rokov objavujeme a spoznávame hudbu, ktorá nás bude sprevádzať celým životom. „Pokiaľ nie ste veľkým milovníkom hudby, piesne, ktoré počúvate v ranej mladosti, sú vaše piesne. Urban je zvukom tejto generácie, ale nikdy sa nerobilo toľko a tak dobrá hudba ako teraz. Úspech je dnes ten, ktorý sa páči ľuďom do 25 rokov. Tí starší už majú svoj životný 'playlist'. Inma Grass, z Altafonte: „Pokiaľ nie ste veľkým milovníkom hudby, piesne, ktoré počúvate v ranej mladosti, sú vaše piesne“ JOSÉ RAMÓN LADRA Pred alchýmiou piesne, fakt: „Prešli sme od tvorby hitov k podpisovaniu nich », upozorňuje Pablo Rodríguez, dnes výkonný riaditeľ muzikálu Malinche a predtým riaditeľ spoločnosti BMG. Verí, že priemysel prechádza ťažkým obdobím, pretože značky už nemajú prístupový kľúč k sláve. Vo všetkých veľkých „majoroch“ (nadnárodné spoločnosti ako Sony, Warner alebo Universal) sa každý týždeň koná stretnutie, na ktorom dochádza k zmene v Exceli s rôznymi premennými. „Množstvo skladieb, ktoré sa vo svete každý deň vyprodukujú, znemožňuje počúvať všetko. Chodiť do barov objavovať sľuby je mŕtve. Je to škoda, ale teraz sú kľúče k tomu, čo môže fungovať, počúvané algoritmom: počet poslucháčov, nasledovníci, mesační poslucháči...“, hovorí Rodríguez. Zlé časy pre „britku“ Grassa to potvrdili. „Teraz je najťažšie uviesť na trh nových umelcov, ktorí prídu zlomiť. Je hluk, že žiadna spoločnosť nevsadí na niekoho, kto nemá fanúšikovskú základňu. Zachraňuje však slávnu obchodnú teóriu „1.000 XNUMX skutočných fanúšikov“: ak vás počúva tisíc ľudí, rozumie vašim nahrávkam a tričkám, môžete prežiť ako umelec. Nie je potrebné stať sa C. Tangana, ale vernosť musí nahradiť množstvo Tento profesionál vedie spoločnosť zameranú na latinskú hudbu s pôsobnosťou v 170 krajinách. Nie je to náhodou. „Anglosaský vplyv poznačil zvyšok sveta, teraz vládne latina. „Despacito“ všetko zmenilo,“ spomína Rodrigo Domínguez, Peerov kreatívec. Existujú však aj iné charakteristiky, ktoré opisujú úspech, nad rámec toho, čo prestalo byť „britským“. “Ak vás skladba nezaujme do 20 sekúnd, je bezcenná” Rodrigo Domínguez Creative z Peermusic “Ak vás skladba nezaujme do 20 sekúnd, je bezcenná. Neustále používame „háčiky“, ktoré nám pripomínajú, čo sa nám so sériou deje. Potrebujete viac a zostaňte, aby ste pokračovali v počúvaní,“ zhŕňa Domínguez. „Basová linka, ktorá vás zrazu prilepí k piesni. Základy zo 70-tych, 80-tych alebo 90-tych rokov... Na myseľ mi prichádza to, čo sa stalo s 'Single Ladies' od Beyoncé. Na začiatku piesne bolo niekoľko poznámok, ktoré vás preniesli do zvuku videohry. Vyvolalo to závislosť,“ hovorí Aguilar. Vrátane niečoho vtipného, ako napríklad v hite od Bad Bunnyho 'Titi sa ma opýtal'. „Aj keď sa vám to nepáči, je veľmi ťažké nepodriadiť sa hlasitosti a zaspievať ju, napodobniť jeho hlas,“ povedal Domínguez. Nechýbajú ani napínavé hry, pri ktorých má poslucháč permanentný pocit, že sa blíži vrchol, že sa skladba „zlomí“. Trochu ako to, čo sa stane s pesničkou Daft Punk, aj keď áno, keď príde, tak príde. Javier Montero, A&R (niečo ako hľadač talentov) v Universale, rozlišuje medzi skutočným úspechom a úspechom s krátkym trvaním a rýchlou viralizáciou, ktorý nazýva „Tik Tok úspech“, teraz najpočetnejší. Sociálna sieť podľa jeho názoru hľadá rozpoznateľné háčiky, ktoré môžu byť čisto „marketingové“, ako napríklad Shakirin rozchod s Piquém. Hoci formulky na celý život, ktoré nájdete v pesničke od Beatles, stále fungujú, odľahčite text a nasledujte prevládajúci trend, pretože vám to vždy pôjde oveľa lepšie. Stalo sa to v 70-tych rokoch s diskotékovou hudbou, v 80-tych rokoch so syntetizátormi, popom „XNUMX“... alebo skupinou slabých tónov, ktoré predchádzajú silnému rytmu melódie). Tá krátka zastávka pred refrénom. V každom prípade som presvedčený, že ak hľadáte trik, nevyjde. To, čo je falošné, má veľmi krátke nohy a to, čo je skutočné, víťazí,“ hovorí. O mágii. "Zrazu sa objaví úplne iný, rušivý umelec, ktorý spieva šeptom ako Billie Eilish a porušuje vaše plány." Ale späť k tomu nášmu, je tu ešte jedna vlastnosť, ktorá prekračuje hitparády: všetky piesne sú tanečné a chýba balada. A tu je akýsi rozpor, keďže mladí z generácie Z chodia na diskotéky čoraz menej. Lamberto Sánchez, Peerov „lovec hláv“, hovorí, že je to preto, že „žúrujú v metavesmíre“. Inma Grass uprednostňuje názor, že mládež, hoci sa na diskotékach hýri o niečo menej, naďalej volí párty témy, ktoré „motivujú“. Dekadentný album a silný umelec Takzvaný „katalóg“ (neaktuálna hudba) bude generovať vysoký objem príjmov na trhu s digitálnou hudbou. Od 25 rokov sa do vášho „zoznamu skladieb“ dostalo menej nových položiek, no naďalej ich hráte na Spotify. Sú to zvuky každej generácie, playbacky, ktoré samostatne tvoria najdôležitejšiu sumu, ale je pre nich ťažké preniknúť do rebríčkov. Pokiaľ „tik toker“ nevytvorí verziu zrýchlenej témy Joy Division, ktorá môže trpieť prekvapivým počtom návštev. Hovorí sa tomu fenomén „spiacich piesní“ alebo spiacich piesní. "Musíte dať publiku občerstvenie, aby ste ho nasýtili každú hodinu" Inma Grass spolumajiteľka Altafonte Album neprežíva najlepšie chvíle. Žijeme na trhu, ktorý vydáva „single“ oddelene, hudobné predjedlá, zdôrazňuje Grass, aby publikum vždy nasýtilo. "Streamovanie" nedrží skladbu dlhšie ako šesť mesiacov, čo robí rádio." Ale stále hovorí, že pohon nie je celkom mŕtvy. "Možno je to rituál počúvania, ale umelci, ktorí chcú urobiť kariéru a predávať lístky, stále vydávajú svoje albumy." Od prírody to boli vždy neverné zvieratá, ale „firmy stratili moc a oni ju získali. Prichádza s produktom, ktorý je funkčný a ktorý si nárokuje väčšiu autoritu nad ich dielami,“ hovorí Aguilar.
