Dominikánsky maliar Freddy Rodríguez, narodený v Santiagu de los Caballeros v zmiešanej rodine, zmizol v Cornellianskej štvrti Flushing v New Yorku, jeho adoptívnom meste od roku 1963. Na Manhattane trénovala na Arts Students League s akademickým maliarom Sidneym Dickinsonom a na New School for Social Research s Johnom Dobbsom a Carmen Cicero, ktorí ju priviedli ku geometrii. Získala tiež titul v textilnom umení na Fashion Institute of Technology.
Veľkým obdobím maľby Freddyho Rodrígueza boli sedemdesiate roky, počas ktorých, závislý od umenia Mondriana a minimalizmu, praktizoval „tvrdú“ geometrickú abstrakciu veľkej chromatickej intenzity a čoskoro animovaný synkopickými rytmami, ktoré evokujú synkretický vesmír. Nového sveta, konkrétnejšie Karibiku. Táto etapa vyvrcholila cyklom vzácnych úzkych a vertikálnych malieb z roku 1974 s názvami ako „Africká láska“, „Mulato de tal“, „Karnevalový tanec“ alebo „Karibská princezná“.
Po tomto skutočne oslnivom období sa maliar v osemdesiatych rokoch priklonil k výraznejšiemu expresionistickému umeniu, akcentoval literárny a symbolický rozmer svojej tvorby, evidentný v grafikách a kolážach, ako aj v názvoch odkazujúcich na kolumbijský čin, nešťastia maroons alebo groteskná diktatúra Trujillo. V tejto fáze je veľa odkazov na latinskoamerických spisovateľov ako Neruda, Miguel Ángel Asturias, Rómulo Gallegos, Cortázar, García Márquez alebo Vargas Llosa. V blízkosti iných dominikánov žijúcich v Spojených štátoch, ako je veterán maliar Tito Canepa, trénovaný u Siqueirosa, alebo sochár Bismarck Victoria, asistent Noguchiho, jeho oddanosť jeho komunite svedčí o jeho „Pamätníku letu 587“ (2006 ), pamätník na pamiatku našich krajanov padlých v Queense pri nehode lietadla smerujúceho na ostrov.
Od XNUMX-tych rokov, po niekoľkých katedrálových tondách a niekoľkých ornátoch inšpirovaných náboženstvom a určitom nádychu Matisseho z kaplnky Vence, a niektorých dielach s popovým prízvukom vo svete bejzbalu sa Freddy Rodríguez, vždy všestranný, vrátil, aby urobil blažené vpády do geometrie, v obrazoch s veľkou lineárnou dynamikou, niektoré z nich so zlatým pozadím.
Hutchinson Modern & Contemporary, newyorská galéria špecializujúca sa na latinskoamerické umenie, ktorá zorganizovala pamätné výstavy Figariho, Xul Solara a Estebana Lisa a na ktorej momentálne vystavuje náš priateľ Alejandro Corujeira, bola rozhodujúca pri nedávnom znovuuvedení dominikánskej výstavy. , a špeciálne jeho tvorba zo sedemdesiatych rokov. Medzi umeleckými galériami, v ktorých má diela, väčšinou z tohto obdobia, vynikajú Museo del Barrio, Whitney, National Portrait Gallery a Smithsonian vo Washingtone a Museo de Arte de Ponce v Portoriku.
