ນັກແຕ້ມ Dominican Freddy Rodríguez, ເກີດໃນ Santiago de los Caballeros ໃນຄອບຄົວ mestizo, ໄດ້ຫາຍຕົວໄປໃນຄຸ້ມ Cornellian ຂອງ Flushing, ໃນນິວຢອກ, ເມືອງທີ່ລາວເປັນລູກລ້ຽງຕັ້ງແຕ່ປີ 1963. ໃນ Manhattan, ນາງໄດ້ຝຶກອົບຮົມຢູ່ທີ່ Arts Students League ກັບນັກຈິດຕະວິທະຍາ Sidney Dickinson, ແລະຢູ່ໂຮງຮຽນໃຫມ່ສໍາລັບການຄົ້ນຄວ້າສັງຄົມກັບ John Dobbs ແລະ Carmen Cicero, ຜູ້ທີ່ແນະນໍານາງກ່ຽວກັບເລຂາຄະນິດ. ນາງຍັງໄດ້ຮັບປະລິນຍາໃນສິລະປະແຜ່ນແພຈາກສະຖາບັນເຕັກໂນໂລຢີແຟຊັ່ນ.
ໄລຍະເວລາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງຮູບແຕ້ມ Freddy Rodríguez ຈະເປັນອາຍຸເຈັດສິບ, ໃນໄລຍະນັ້ນ, ຕິດກັບສິລະປະຂອງ Mondrian ແລະ minimalism, ລາວໄດ້ປະຕິບັດ geometric abstraction 'ຍາກແຂບ' ຂອງຄວາມເຂັ້ມຂຸ້ນຂອງ chromatic ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະ, ໃນໄວໆນີ້, ເຄື່ອນໄຫວໂດຍຈັງຫວະ syncopated ທີ່ມັນ evokes syncretic. ຈັກກະວານຂອງໂລກໃຫມ່, ແລະໂດຍສະເພາະຂອງ Caribbean. ເວທີນີ້ສິ້ນສຸດລົງດ້ວຍວົງຈອນຂອງຮູບແຕ້ມແຄບແລະແນວຕັ້ງທີ່ສວຍງາມ, ຈາກປີ 1974, ດ້ວຍຫົວຂໍ້ເຊັ່ນ 'African Love', 'Mulatto de Tal', 'Carnival Dance' ຫຼື 'Princess of the Caribbean'.
ຫຼັງຈາກໄລຍະເວລາທີ່ງົດງາມແທ້ໆ, ໃນຊຸມປີ 587, ນັກແຕ້ມຮູບໄດ້ຫັນໄປສູ່ສິລະປະທີ່ມີລັກສະນະເດັ່ນຊັດແລະສະແດງອອກ, ເນັ້ນຫນັກເຖິງຂະຫນາດວັນນະຄະດີແລະສັນຍາລັກຂອງວຽກງານຂອງລາວ, ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນຮູບພາບແລະຮູບແຕ້ມ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບຫົວຂໍ້ທີ່ກ່າວເຖິງການຂຸດຄົ້ນຂອງ Columbian, ການຜະຈົນໄພຂອງ. maroons ຫຼື dictatorship grotesque ຂອງ Trujillo. ການອ້າງອີງເຖິງນັກຂຽນອາເມລິກາລາຕິນເຊັ່ນ Neruda, Miguel Ángel Asturias, Rómulo Gallegos, Cortázar, García Márquez ຫຼື Vargas Llosa ອຸດົມສົມບູນໃນໄລຍະນີ້. ຢູ່ໃກ້ກັບຊາວ Dominican ອື່ນໆທີ່ອາໄສຢູ່ໃນສະຫະລັດ, ເຊັ່ນ: ນັກແຕ້ມນັກຮົບເກົ່າ Tito Canepa, ການຝຶກອົບຮົມກັບ Siqueiros, ຫຼືຊ່າງແກະສະຫຼັກ Bismarck Victoria, ຜູ້ຊ່ວຍຂອງ Noguchi, 'Flight 2006 Memorial' (XNUMX) ຂອງລາວເປັນພະຍານເຖິງຄວາມມຸ່ງຫມັ້ນຂອງລາວຕໍ່ຊຸມຊົນຂອງລາວ. , ອະນຸສອນສະຖານໃນຄວາມຊົງຈໍາຂອງພີ່ນ້ອງຮ່ວມຊາດຂອງພວກເຮົາທີ່ຕົກຢູ່ໃນ Queens, ໃນອຸປະຕິເຫດຂອງຍົນທີ່ຜູກມັດສໍາລັບເກາະໄດ້.
ຈາກທົດສະວັດຂອງ nineties, ຫຼັງຈາກບາງໂບດ tondos ແລະຫຼາຍ chasubles ຂອງແຮງບັນດານໃຈທາງສາສະຫນາແລະອາກາດທີ່ແນ່ນອນຂອງ Matisse ຈາກໂບດ Vence, ແລະບາງອັນເຮັດວຽກກັບສໍານຽງ pop ທົ່ວໂລກຂອງ baseball, Freddy Rodríguez, versatile ສະເຫມີ, ກັບຄືນມາເພື່ອເຮັດໃຫ້. ຄວາມເບີກບານມ່ວນຊື່ນເຂົ້າໄປໃນເລຂາຄະນິດ, ໃນຮູບແຕ້ມຂອງນະໂຍບາຍດ້ານເສັ້ນອັນຍິ່ງໃຫຍ່, ບາງອັນມີພື້ນຫຼັງສີທອງ.
Hutchinson Modern & Contemporary, ຫໍວາງສະແດງນິວຢອກທີ່ມີຄວາມຊ່ຽວຊານໃນສິລະປະອາເມລິກາລາຕິນ, ເຊິ່ງໄດ້ຈັດງານວາງສະແດງທີ່ຫນ້າຈົດຈໍາໂດຍ Figari, Xul Solar ແລະ Esteban Lisa, ແລະບ່ອນທີ່ເພື່ອນຂອງພວກເຮົາ Alejandro Corujeira ກໍາລັງວາງສະແດງ, ໄດ້ຕັດສິນໃຈໃນການເປີດຕົວໃຫມ່ຂອງ Dominican ທີ່ຜ່ານມາ, ແລະໃນພິເສດຂອງການເຮັດວຽກຂອງລາວຈາກເຈັດສິບປີ. ໃນບັນດາຫ້ອງສະແດງສິລະປະທີ່ລາວມີວຽກງານ, ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວຈາກຍຸກນັ້ນ, Museo del Barrio, Whitney, ຫ້ອງສະແດງຮູບພາບແຫ່ງຊາດແລະ Smithsonian ໃນວໍຊິງຕັນໂດດເດັ່ນ, ແລະພິພິທະພັນສິລະປະ Ponce, ໃນ Puerto Rico.
