पूरा अंक: वैनेसा पलोमो मोराटा (वैनेसा मोराटा)। जन्म स्थान और जन्म तिथि: मलागा, 23 जुलाई, 1992। वर्तमान निवास: मलागा। शिक्षा: मलागा विश्वविद्यालय से ललित कला स्नातक वर्तमान व्यवसाय: कलाकार।
कि दिलचस्पी है उन्होंने जो काम किया वह एक कोलाज के रूप में पेंटिंग है, जहां मैं आंतरिक दृश्य बनाता हूं, एक दोस्ताना सौंदर्य के तहत छलावरण, जो हमारे उपभोक्ता समाज की बात करता है।
डिजिटल इंटीरियर डिजाइन पत्रिकाओं, उपभोक्ता वस्तुओं से छवि संग्रह के संचय का उपयोग करें जो हमारी लोकप्रिय संस्कृति की फिल्मों और टेलीविजन श्रृंखलाओं के नायक के साथ सह-अस्तित्व में हैं। यह समझना कि हम एक वैश्वीकृत समाज में रहते हैं जहाँ उपभोग हमारी दैनिक आदतों का हिस्सा था।
समकालीन उपभोक्तावाद केवल सामग्री से पोषित नहीं होता है, बल्कि इंटरनेट के आगमन से लगभग अनंत डिजिटल दुनिया खुल जाती है। हम सिर्फ चीजों का उपभोग नहीं करते, हम छवियों का भी उपभोग करते हैं, कई छवियों का। मेरी पीढ़ी कहीं एनालॉग और डिजिटल के बीच है। हम डिज्नी, डोरेमोन, ओलिवर और बेंजी, शिन चैन, लूनी ट्यून्स के साथ बड़े हुए हैं... ये श्रृंखलाएं और फिल्में एक सामूहिक कल्पना बनाती हैं जो समकालीन दृश्य संस्कृति का हिस्सा है, एक दृश्य संस्कृति जिसे हम साझा करते हैं और जिसके साथ हम पहचान करते हैं: यह हमारा हिस्सा है।
मैं घर का उपयोग व्यक्ति की स्मृति के रूप में करता हूं, एक ऐसी जगह जहां हम पुरानी यादों से खुद को फिर से बनाते हैं। सशक्तिकरण खरीदने की इच्छा के साथ-साथ इन पात्रों के माध्यम से, संग्रहणीय के रूप में हमारे बचपन का हिस्सा होने की इच्छा का वह नास्तिकता। उपभोक्ता उत्पाद बच्चों की सामूहिक कल्पना के साथ एक ही स्थान पर एकजुट होते हैं।
वैनेसा मोराटा वीएम द्वारा हाल ही में किए गए कार्यों में से एक का विवरण
कहाँ से आता है? स्पेन में, उन्होंने पेरिस, फिलीपींस, हांगकांग जैसे अन्य स्थानों में भी प्रदर्शन किया ... अभी मेरे पास ग्लेनडेल (कैलिफोर्निया) में थिंकस्पेस गैलरी के साथ और रोम (इटली) में एंड्रिया फेस्टा फाइन आर्ट के साथ प्रदर्शित काम है। I 32 में 2018वें बीएमडब्ल्यू पेंटिंग अवार्ड के मैड्रिड में कार्लोस डी एंटवर्प में प्रदर्शनी को हाइलाइट करेंगे, जहां 3.000 से अधिक प्रस्तावों को प्रस्तुत किया गया था (उस तारीख तक अधिकतम आवेदनों में से) उन्होंने मेरे टुकड़े के बीच 30 को चुना। और हाल ही की एक परियोजना जिसके बारे में मैं बहुत खुश हूं, ऐशोनज़ुका गैलरी (हांगकांग) के साथ प्रदर्शित किया गया है, जहाँ मेरे पास इमोन बॉय (मेरे सबसे अच्छे दोस्त) और जूलियो अनाया (मेरे साथी) के साथ अंतरिक्ष स्थान है। हम तीनों ललित कलाओं में एक ही कक्षा में पढ़ते थे और इस प्रदर्शनी में एक साथ होना मेरे लिए बहुत महत्वपूर्ण रहा है, क्योंकि वे मेरे मुख्य पेशेवर संदर्भ हैं।
'नौ छोटे बंदर', 'बिटरस्वीट जनरेशन' (फंड। कार्लोस डी एम्बरेस) वीएम में प्रकाशित
मान लीजिए कि आपने उस क्षण से स्वयं को कला के लिए समर्पित कर दिया है... आपने ललित कला संकाय में प्रवेश किया। वह हमेशा पेंटिंग और ड्रॉ करता था। 6 साल की उम्र में मैंने अपनी पहली ऑइल पेंटिंग बनाई थी। 10 साल की उम्र में, मेरे माता-पिता ने मुझे एक पेंटिंग अकादमी में नामांकित किया और मैं 18 साल की उम्र तक ड्राइंग और पेंटिंग कर रहा था, जब मैंने विश्वविद्यालय में प्रवेश किया। वहां मैंने पेंटिंग, प्रकृतिवादी और पारंपरिक के संदर्भ में अपनी योजनाओं को तोड़ दिया, और यह तब था जब मैंने कुछ और व्यक्तिगत विकसित करना शुरू किया। कॉलेज के बाद, उन्होंने निर्माण के दौरान कई तरह के काम किए, क्योंकि उन्हें पता था कि किसी समय एक कलाकार के रूप में मेरा करियर शुरू होगा। जब तक आप अंत में खुद को उस पर जीवित नहीं देखते, यह काफी ओडिसी है।
अड्डा गैलरी वीएम के लिए पॉलिप्टिक
"जीवित रहने" के लिए आपको कला में सबसे अजीब चीज क्या करनी पड़ी है? खैर, सच तो यह है कि कलात्मक क्षेत्र में मैंने हाइलाइट करने के लिए बहुत अजीब कुछ भी नहीं किया है। मेरे पास निर्माण के दौरान जीवित रहने के लिए अन्य नौकरियां थीं, जैसे कि कमीशन पोर्ट्रेट करना, एक ग्राफिक डिजाइनर, दाई, रेस्तरां कैशियर होना और ब्रिटिश-अमेरिकी टीवी श्रृंखला में मुख्य भूमिका के लिए स्टंट डबल। हालांकि यह अजीब हो सकता है, शायद, बच्चों के दान के लिए 'पत्थर-पेंटिंग' कार्यशाला देना, क्योंकि यह एक 'काम' था जिसे मैंने 10 साल की उम्र में कुछ रुपये कमाने और कियोस्क पर मिठाई खरीदने के लिए किया था।
एंड्रिया फेस्टा वीएम गैलरी में प्रदर्शित कार्य का विवरण
उनका "आभासी" स्व। मेरा पसंदीदा सोशल नेटवर्क इंस्टाग्राम है, जिसका उपयोग मैं कुछ और व्यक्तिगत 'कहानियों' को छोड़कर लगभग विशेष रूप से अपने प्रोडक्शन को दिखाने के लिए करता हूं। लेकिन मैं 'फ़ीड' का बहुत ध्यान रखता हूँ और मैं जितना हो सके फ़ोटो सबमिट करने की कोशिश करता हूँ, हालाँकि बहुत दूरी पर, क्योंकि मेरा उत्पादन आमतौर पर धीमा होता है। मेरे पास फेसबुक, टिक टोक और ट्विच भी हैं, जिनका उपयोग मैं मीम्स देखने के लिए करता हूं, जब मेरे पास कुछ खाली समय होता है। मेरे पास पहले एक वेबसाइट थी, लेकिन ऐसा लगा कि इसे अपडेट करने के लिए बहुत काम करना होगा और मैंने इंस्टाग्राम फीड पर अधिक ध्यान दिया, जो अंत में मेरे उत्पादन को सबसे अच्छा दर्शाता है और वह नेटवर्क है जहां मैं अन्य कलाकारों के साथ बातचीत करता हूं। हां, वह स्ट्रीमर्स का पसंदीदा सुनने के लिए पेंटिंग करते समय YouTube का बहुत उपयोग करता है।
नानज़ुका वीएम गैलरी द्वारा 'सुंदर बिल्ली के बच्चे'
वह कहाँ है जब वह कला नहीं बना रहा है? कुछ समय पहले तक, वह मलागा में क्रेडो एजेंसी में साढ़े तीन साल से ग्राफिक डिजाइनर के रूप में काम कर रहे थे, उसी समय उन्होंने मेरे प्रोडक्शन को भी जोड़ा। यहां उन्होंने हमेशा मेरी रचनात्मकता को उन दिशा-निर्देशों के भीतर लाया जो ग्राहकों ने अनुरोध किया था। इस टीम में मैंने हमेशा बहुत आश्रय और समर्थन महसूस किया है, वे जानते थे (खुद से अधिक निश्चितता के साथ) कि मैं देर-सबेर खुद को इसके लिए समर्पित कर दूंगा। अन्य पाठ्यक्रमों में काम करने के बावजूद मैंने पेंटिंग करना कभी नहीं छोड़ा। मैंने अपना उत्पादन समय निकालने के लिए हमेशा अपने कार्य दिवस को निचोड़ा है, लेकिन जब से मैं एक माँ थी, और अधिक परियोजनाएँ आने लगीं, मेरा कलात्मक कार्यक्रम बढ़ने लगा, और मुझे खुद को पूरी तरह से समर्पित करने के लिए एक डिजाइनर के रूप में अपनी नौकरी छोड़ने का फैसला करना पड़ा सबसे पहले, पूरे समय माँ होने के नाते, उसी समय जब मैं खुद को कलात्मक उत्पादन के लिए समर्पित करती हूँ।
थिंकस्पेस वर्चुअल मशीन गैलरी में दिखाया गया कार्य
यदि आप मिलते हैं तो आप इसे पसंद करेंगे ... दौड़ के बाद से, उनके पास मुख्य संदर्भ के रूप में मथियास वीशर और डेक्सटर डालवुड थे। वे बहुत ही भौतिक चित्र बनाते हैं, जो कोलाज से शुरू होते हैं और सचित्र भाषा की एक महान विविधता के साथ। मुझे विशेष रूप से इंटीरियर में दिलचस्पी है।
मेरी पीढ़ी में, मैं मिगुएल शेरोफ़ को उजागर करूंगा। वह एक अद्भुत व्यक्ति हैं और उनके पास अद्भुत काम है। मैं उनके द्वारा उपयोग की जाने वाली आइकनोग्राफी और जिस तरह से वे पेंट करते हैं या जिस तरह से वे पदार्थ का उपयोग करते हैं, दोनों से प्यार करते हैं। यह मेरे लिए एक संदर्भ है।
स्टाम्प 2022 वीएम में प्रस्तुत कार्य का विवरण
वह अब तक क्या है? अभी मैं अड्डा गैलरी के साथ पेरिस में अपने पहले सोलो शो का निर्माण कर रहा हूं। यह इसी साल जून में होगा। साथ ही, थिंकस्पेस के साथ लॉस एंजिल्स में एक सामूहिक तैयारी कर रहा हूं, एक गैलरी जिसके साथ मेरे पास 2024 के लिए एक 'सोलो शो' निर्धारित है। मैं आमतौर पर सुखाने के समय के कारण एक ही समय में कई चित्रों का निर्माण करता हूं, क्योंकि मैं तेल में पेंट करता हूं और भयानक आवेग बनाता हूं। भेजने से पहले अच्छी तरह से सुखा लेना चाहिए. इस मामले में, आप कैलिफोर्निया में थिंकस्पेस गैलरी के साथ और रोम में एंड्रिया फेस्टा फाइन आर्ट के साथ और पेंटिंग देख सकते हैं।
'क्या है जो आज के घरों को इतना समान, इतना किफ़ायती बनाता है' से विस्तार से?
आपका अब तक का पसंदीदा प्रोजेक्ट क्या है? मैंने जो सबसे खूबसूरत प्रोजेक्ट किया है, वह कासा सोस्टोआ के लिए है, जिसे 2022 की गर्मियों में मिगुएल शेरोफ़ और फेडेरिको मिरो के साथ प्रदर्शित किया गया था, कुछ कलाकार जिनकी मैं प्रशंसा करता हूँ। पेड्रो अलारकोन जानता था, जैसा कि वह हमेशा करता है, "हॉरर वैक्यूई" नामक इस प्रदर्शनी को संयोजित करने के लिए हम तीनों को चुनना है, जिसमें हम उस अवधारणा को प्रतिबिंबित करते हैं, प्रत्येक अपनी भाषा से। यह कुछ ऐसा था जो महामारी से पहले से पक रहा था और इसकी वजह से इसे स्थगित करना पड़ा। वृद्धि और गिरावट के बाद जन्म देना काफी चुनौती भरा रहा है, क्योंकि कासा सोस्टोआ को एक हाउस-गैलरी के रूप में माना जाता है और अब इसका उद्घाटन नहीं किया जा सकता है क्योंकि वे महामारी से पहले इस्तेमाल किए जाते थे क्योंकि यह पड़ोसियों का समुदाय था। इसलिए, छाया में उत्पादन के दो लंबे वर्षों के बाद, इस 'साइट-विशिष्ट' को दिखाना संभव था, जिसमें मैं घर के तत्वों की भीड़ का प्रतिनिधित्व करता हूं, और उन कलाकारों का, जो वहां से गुजरे थे, एक ही टुकड़े में 66 सनी के कपड़े, कुल 350 x 190 सेमी। एक मॉड्यूलर प्रारूप में, जो उसने आज तक का सबसे बड़ा किया है।
मलागा वीएम में कासा सोस्टोआ के लिए पॉलीप्टिक
हमें उस पर भरोसा क्यों करना है? ऐसा नहीं है कि उन्हें भी मुझ पर भरोसा करना है, क्योंकि वास्तव में मैं वह हूं जिसे मुझे विश्वास करना चाहिए कि मैं क्या करता हूं, लेकिन मुझे लगता है कि मेरे पास एक विशेष दृष्टिकोण है, जिसमें लोग पहचान कर सकते हैं। मैं आपको उस तेज-तर्रार दुनिया पर चिंतन करने के लिए आमंत्रित करता हूं जिसमें हम रहते हैं, जहां एनिमेटेड पात्र हमारी पुरानी यादों के साथ खेलते दिखाई देते हैं। हमारे पास कैसेट टेप, सीडी, वीएचएस थे, हमने पत्रिकाएं खरीदीं, हमने नक्शे लिखे। टेलीविजन हमारे घरों में एक मौलिक उपस्थिति थी और हमें बचपन में कंपनी से जोड़े रखती थी। मैं चाहता हूं कि ये पेंटिंग्स आपको आपके शुरुआती बचपन में वापस ले जाएं जहां हम कार्टून देखने में घंटों बिता सकते थे चाहे कुछ भी हो। वर्तमान दुनिया के विपरीत जिसमें हम रहते हैं, एक 'स्क्रॉल' हिट है, जहां सब कुछ खपाया जाता है, भरवां।
पिंटुरा वीएम द्वारा बीएमडब्ल्यू को प्रस्तुत कार्य
अब से एक साल बाद आप खुद को कहां देखते हैं? ठीक है, मैं उसी स्टूडियो में कल्पना करता हूं। मैं घर से काम करती हूं और एक लड़की की मां होने के नाते मुझे अभी भी इसे पालन-पोषण के साथ संतुलित करना है। मैं खुद को बहुत काम करते हुए और स्पेन के बाहर कई परियोजनाओं के साथ देखता हूं। मुझे कभी विश्वास नहीं होगा कि मैं खुद को परियोजनाओं को अस्वीकार करने की स्थिति में पाऊंगा, लेकिन अभी मैं पर्याप्त नहीं हूं और मुझे वह चुनना है जो मैं अच्छा करता हूं ताकि मेरा उत्पादन कम न हो। कार्य की गुणवत्ता बनाए रखना जरूरी है।
एक झटके में खुद को परिभाषित करें।
इस साक्षात्कार में साक्षी किसके सामने झुकी? रिकार्डो लियोन के लिए, जिन्होंने मेरे साथ अध्ययन किया, और जिनके पास एक बहुत ही दिलचस्प और व्यक्तिगत काम है। सभी को इसके बारे में जानने की जरूरत है, अगर वे पहले से ही नहीं जानते हैं।
