'Safo', erotismo e exuberancia coa voz de Christina Rosenvinge

A figura de Safo de Mitilene (ou Safo de Lesbos), poetisa grega que viviu no século VII a.C. C. é onde Platón, bautizado como 'a Musa diezmada', está envolto no misterio. Ela, segundo o pouco que se sabe dela, tamén era músico, e cantaba a Afrodita e ás Musas. Dise que inventou o verso sáfico e o plectro. Dos 10.000 versos que escribiu só se conservan 192. Na 'Casa dos criados das Musas' educou aos mozos de Lesbos e aprendeu esta relación cos seus antigos alumnos. A lenda, recollida polo poeta Ovidio, tamén indica que se suicidou por amor de Phaon, e que o fixo lanzándose dende o alto dunha rocha ao mar.

Non cabe dúbida de que Safo e a súa historia resultaron ser promesas teatrais de ouro, e o Festival de Mérida quixo levar este personaxe ao seu escenario. Fíxoo da man da dramaturga María Folguera, da directora Marta Pazos e da cantante e compositora Christina Rosenvinge. Saúda aos espectadores unha réplica da maxestuosa fachada do propio teatro, cuberta coma se estivese envolta en rosa chicle por Christo, o artista búlgaro. “Safo é un monumento que estivo agochado e soterrado, pendente dende hai moito tempo, igual que o teatro romano de Mérida. Por iso a analoxía”, explicou Marta Pazos.

A directora galega, cunha das personalidades máis recoñecibles do noso panorama actual, concibiu un espectáculo audaz e consciente de si mesmo, coa pedra angular das cancións recompiladas e interpretadas pola propia Christina Rosenvinge, que máis que Safo, podería ser Fausto, porque Os anos non fixeron mella na súa fráxil e xuvenil figura que xa lucía cando, xunto a Álex, saltou ao panorama musical co entón moi popular 'Chas y aparezco a tu lado'.

Oito actrices, cantantes e bailarinas encarnan as segadoras, as musas, Ovidio, Phaon e o resto dos personaxes e achegan unha disciplinada dedicación á esixente proposta de Marta Pazos, quen ela mesma envolve o espectáculo con erotismo e exuberancia, con cores vivas e unha catarata de imaxes -axudado polos traxes ás veces deslumbrantes de Pier Paolo Álvaro. Non hai dramaturxia, e a historia de Safo desvélase en pezas (con algunhas repeticións innecesarias) polas actrices, entre as que hai que destacar a Natalia Huarte (xurdida da Young National Classical Theatre Company), unha intérprete de expresividade luminosa tanto coa palabra. e xesto, e mesmo co seu característico sorriso - mesmo cando ten que recitar un monólogo completamente espida. A música de Christina Rosenvinge -destaca a contaxiosa 'Wedding Song'- contribúe a facer deste espectáculo unha experiencia sensorial que xa pasa a un segundo plano no aspecto dramatúrxico.