Художниците се заговарят, за да създадат свой собствен панаир

Има живот извън Ifema. В Седмицата на изкуството различни допълващи се и паралелни артистични предложения процъфтяват в Мадрид до тези, които от сряда се организират от ARCOmadrid и останалите панаири в столицата. Някои са собствени инициативи, други са част от програмата GUEST на панаира, но всички разширяват културния хоризонт отвъд зали 7 и 9. Дневният ред на Мадрид е безкраен, в четирите кардинални точки. ABCdeARCO прави обиколка на най-забележителните алтернативни дейности.

В сърцето на Мадрид, на крачка от Гран Вия, отец Анхел се сблъсква с глад, жажда и студ. Църквата Сан Антон отваря врати денем и нощем като център за бездомните, като „полева болница“ за най-неравностойните. В това пространство Оскар Мурило представи до утре, неделя, „социален водопад“, проект, който изследва идеята за общност в онези места, считани за него за социално значими. „Няма съмнение, че тази църква е важна ос за подкрепа на общността“, казва колумбийският творец.

Художникът излага 3 картини и множество покривки, създадени специално за храма: „Размишлявайки върху това как да се намеся в пространството, си помислих за покривките като препратка към тази подкрепа от общността.“ Предложението придобива, освен социално измерение, и силен критичен смисъл, свързан със самия брой на поредицата „Surge (социални катаракти)“ и с контекста на интервенцията. За Мурильо „обществото има катаракта. В съвременни условия се чувствате като напълно невежо и сляпо общество."

Социалните действия придобиват известност в Мадрид. Колективът LGTBI претендира за своето пространство в изкуството, чрез което да реконструира своята история и да направи видими своите социални борби. Архивът Arkhé Queer, съставен от 50.000 XNUMX части, включително снимки, вестници, рецензии или гравюри, въвежда Латинска Америка в историческия разказ на колектива. Създателите на „най-пълния архив в глобалния юг“ – освен думите – са колекционерите Халим Бадауи и Фелипе Хинестроса, които откриха миналия понеделник испанската централа на организацията на улица „Доктор Фурке“.

Колекционерите Felipe Hinestrosa и Halim Badawi в архива на Arkhé Madrid

Колекционерите Felipe Hinestrosa и Halim Badawi в Archivo Arkhé Madrid Camila Triana

Изложбата „Една (не толкова) розова история: кратка странна културна история“ включва селекция от повече от 300 експоната от архива Arkhé; най-старата, гравюра на Теодор дьо Бри от 1598 г., известна като „Ловът на курви“, отправна точка на изложбата. Изложбата се задълбочава в произхода на трансформизма, който съхранява там, наред с други материали, рокля от колумбийската драг Мадорилин Крауфорд. Той цитира примери за първите гей романи от Колумбия, Португалия и Испания, като изданията на списанията „Fuori“, пионер в Италия, „Madrid Gay“ или „Der Eigene“, първото издание за хомосексуалисти в историята.

Друго изложбено пространство в столицата - и такова, което също не е строго комерсиално - е Tasman Projects, програма, спонсорирана от Фернандо Панизо и Дороти Неъри. Това е инициатива, която има за цел да интегрира колекционери, галерии или куратори в общ проект. На дати като тези на ARCOmadrid, той придобива тежест в мадридската арт сцена, „за да улесни разпространението и познаването на избрания художник“. По този повод в космоса стар банков клон популяризира проекта „NINES“ на създателката Елза Парицио, който беше представен тази събота.

„Нов институт за забелязване на външни сигнали“ е изследователски проект, който художникът определя като „вътрешно извънземен“ и който работи в градината на къщата на родителите му. Също така замислен като подход към морската астрофотография. Той го разбира като съвместна работа със семейството си: "Всъщност те са моят екип." Той потвърждава, че са работили върху този проект от поколения, „с убеждението, че могат да достигнат този и други светове в различни мащаби“.

ARCO, бягство

Елза Парисио е артистичен директор на OTR от една година. Арт пространство, където тези дни е изложено „The place watching“ на Валерия Макулан. Шоуто е изградено на свой ред върху драматургията и гръцкия театър и в постановката си аржентинският творец изследва пътя на препроектирането на човешкото тяло. Макулан обясни, че „това, което бяха рисунки на стената, станаха фигури“. Оттам той започна да вижда тела и герои и като ги активира, се замисли за възможността да разкаже история. Следователно е възможно изграждането на изложбата – специфично за Седмицата на изкуствата – да е планирано като драма в три действия, както обяснява кураторът Клаудия Родригес-Понга. В пространството, което е отворено само в определени периоди от годината, а ARCO е едно от тях, художничката играе с различните си творби – Кариатидите, Горгоните или Скиптрите – за да конфигурира връзка.

Между публичното изкуство и дигиталното, проектът „RE-VS. (Reversus)“, от артистичния колектив Boa Mistura („добър микс“ на португалски), съставен от Хавиер Серано, Хуан Жауме, Пабло Ферейро и Пабло Пурон. Концепцията може да изглежда проста, но нейното изпълнение е сложно: отправната точка е голям стенопис с размери 10 × 10 метра, трезво графитиран върху фасадата на сграда до неговото студио, в квартал Puente de Vallecas. Веднъж боядисано, пространството е разделено на 35 квадранта и дигитализирано под формата на NFT, които се продават на щанда на галерия Ponce+Robles в Ifema чрез платформата за цифрово изкуство Obilum. Свързан виртуален и реален свят. Това е така, защото всеки път, когато продадете един от NFT, колективът ще изтрие квадранта от стенописа. Остават два дни за окончателния резултат.

И от новост има класика. Защото... Какво по-традиционно от карахийо за закуска? Инициативата „Carajillo Visit“ достигна шестото си издание в петък като част от програмата GUEST на ARCOmadrid, „опитвайки се да бъдем по-щедри всяка година“, коментира Карлос Айрес. Срещата, в допълнение към последните проекти на студиата Mala Fama и Nave Porto, се въртеше около концепцията за Третия рай, разработена от Микеланджело Пистолето, майсторът на Arte Povera. „Това е концепция, която говори за това, че общността заема позиция по основните си проблеми“, философия, разработена за първи път в Мадрид, както е обяснено от Луис Сикре: „И ние го направихме в Карабанчел“. Така нареченият „Rebirth Forum Carabanchel“ имаше своята пленарна сесия вчера: студиото на Pistoletto търкаля 1.60-метрова сфера, създадена от вестникарска хартия, по улиците на квартала, подражавайки на едно от неговите исторически изпълнения.

Estudio Carlos Garaicoa, сътрудник на събитието Rebirth, откри новото си пространство вчера в петък с колективна изложба на художниците Кийт Харинг, Доминик Ланг и Хосе Мануел Месиас. Също така в Карабанчел, друг артистичен център, зает от складовете на стара текстилна фабрика, с повече от 400 квадратни метра: Espacio Gaviota, който по този начин се добавя към голямата група от субекти, посветени на производството и изложбата на изкуство.

Арт фестивалът в Мадрид продължи поне още една седмица. Galería Nueva предлага „обръщане“ към концепцията за „панаир“ с GN Art Fair, град, който има за цел да бъде „по-спокоен и отразяващ“ от конвенционалните събития. В това първо издание има няколко предходни проекта от Латинска Америка, Европа и Испания: Art Concept Alternative, Ulf Larsson и ArtQuake Gallery.

Но купонът – в тесния смисъл на думата – пристига тази вечер в Teatro Magno с предизвикателството да обедини електронна музика и съвременно изкуство. Това ще бъде в Art&Techno 'The Club', събитието, което се завръща в Мадрид с техно сесии и изпълнения с различни артистични групи. В Malasaña Estudio Inverso отваря врати; а в Сан Блас Paisaje doméstico се опита да „свали“ неукротимото: сто художници, отдаващи почит на Паулина Бонапарт. Събраните пари ще отидат в Асоциацията на квартала Canillejas.

Градът, който никога не спи, предизвиква посетителите с френетичен календар, изпълнен с изкуство.