生與死的界限模糊

XNUMX世紀初。 一位名叫 Miguel(Tamar Novas 飾)的老師來到 Lobosandaus,這是一個位於加利西亞和葡萄牙邊界的加利西亞部分的村莊。 一個在充滿迷霧和傳統的村莊里面對新生活的科學家。 鄰居的死開始減少生與死之間的任何界限:米格爾看到他周圍的一切都在變暗。 用導演 Ángeles Huerta 的話來說,他是阿斯圖里亞斯人而不是加利西亞人,“O corpo aberto”“並不反對進步反對落後的想法,而是反對世俗化的世界反對另一個與精神有聯繫的世界”和迷信。

這部電影起源於 Xosé Luis Méndez Ferrín 的故事,導演和另一位編劇 Daniel D. García 從那裡完成了其餘部分,使故事圓滿結束。 費林的故事“既有障礙,也有機會,那就是它非常簡短。” 作為書信體,空白行變成了 Huerta 的巨大範圍,這開闢了許多電影攝影的可能性。 從前提開始,費林本人認為它非常適合大銀幕,導演告訴美國廣播公司:“這是一部關於外國人來到充滿敵意的小鎮的經典讀物,它也有一點西方元素,典型的哥特式風格。,驛馬車的到來……”。 韋爾塔從一個他知道如何工作的好原材料開始,房間裡的數字支持它。 本周初,約有 1.500 人前往加利西亞觀看“O corpo aberto”,考慮到當時的背景,這是一個了不起的壯舉:上週將近 1985 部作品首映,例如 Carlos Vermut 的獲獎作品“Mantícora”,以及導演聖地亞哥米特雷的年度第二部電影,導演是“阿根廷 XNUMX”,“小花”。 “現在的首映是一場冒險,”導演現在宣布,已經鬆了一口氣,但加利西亞的反響“非常好”。

回到費林作品的改編,編劇們所做的只是“給老師的故事畫上一個句號”,而這在書中並沒有完全結束。 “我們用新的角色和未完成的結局情節來完成”使電影圓滿。

此外,所玩的環境也廣為人知。 還有加利西亞的文化。 “我們——已經在社區生活了二十年的導演說——非常豐富的精神文化傳統,最重要的是我們有一種非常有趣的死亡文化”,這為藝術創作留下了很大的空間。 “生與死的共存在我們的文化中非常普遍,並且具有非常有趣的美學和敘事成分。 我認為還有社會層面的治療師«。 在選擇兒童演員的演員會議期間,導演盡量小心,讓父母完美地試聽電影的情節,以及它所有的陰鬱。 他問他們是否會對自己的孩子在這種類型的電影中表演有任何疑慮,令他們驚訝的是,其中一位母親脫口而出,“沒關係! 如果我在父親死後和他說話。” 這個回答讓韋爾塔斯完全不在意,而那個女人向他解釋說,準確地說,是通過一個“開放的身體”:那些自稱是生者與死者之間的調解人的人。

從邊界到西部

有人說這是一部恐怖片、驚悚片、劇情片、懸疑片……但導演並沒有將《O corpo aberto》歸入任何類型:這是一部前沿電影。 不僅在地理上,因為這個村莊距離葡萄牙只有幾公里,而且在語言上(講西班牙語、加利西亞語和葡萄牙語)以及在“男性和女性”之間。 當然,最重要的邊界:生者與死者的界限,越來越模糊的邊界。 “村莊是一種邊緣地帶,沒有界限。”

西部是談起這部電影時經常出現的一個詞。 雖然時間比好萊塢黃金時代的偉大電影中的時間稍晚,但它們確實有一些相似之處:當然是到達充滿敵意的小鎮的陌生人的形象。 就像《射殺自由華蘭斯的人》中的詹姆斯·斯圖爾特。 但 Huerta 與槍手類型保持距離,雖然他承認他顯然已經在“視網膜上”標記了它,但“La noche del cazador”等其他電影將產生更直接的影響。 查爾斯·勞頓的傑作的黑暗、神秘、“未知領域”和斯坦利·科爾特斯開創性的攝影,為導演提供了“借鑒”。

隨著影片在電影院的熱映中上映,韋爾塔回顧了一次艱苦的拍攝:“他們總是說你必須避免在戶外——尤其是在加利西亞——、動物和兒童,而這三種我們都有”,笑著說. 但是“像我這樣的專業團隊最終被納入拍攝”。 加利西亞的風景,雖然“聽起來像是陳詞濫調”,卻為影片帶來了“許多自然美景和風景的多樣性”。 對於塔瑪諾瓦斯的作品(很多人說這是她職業生涯中最好的角色),導演怎麼稱讚都不為過。 “你是一個有愛心、聰明、勤奮的人……我們聯繫了很多年。 我會和他重複一千遍»。