Ifema 之外还有生活。 在艺术周期间，自周三以来 ARCOmadrid 和首都其他展览会主办的各种互补和平行的艺术提案在马德里蓬勃发展。 有些是自己的倡议，有些是展会嘉宾计划的一部分，但都拓宽了 7 号和 9 号展厅以外的文化视野。马德里议程在四个主要方面是无止境的。 ABCdeARCO 参观了最杰出的另类活动。
在马德里市中心，距离格兰大道仅一步之遥，安赫尔神父面临饥饿、口渴和寒冷。 圣安东教堂日夜敞开大门，作为无家可归者的中心，作为最弱势群体的“战地医院”。 在这个空间里，奥斯卡·穆里略 (Óscar Murillo) 在明天星期天之前展示了“社会瀑布”，该项目探索了那些对他来说具有社会意义的地方的社区理念。 “毫无疑问，这座教堂是社区支持的重要轴心，”这位哥伦比亚创作者说。
这位艺术家展示了专为寺庙创作的 3 幅画作和多张桌布：“反思如何介入空间，我认为桌布是对社区支持的参考。” 除了社会层面之外，该提案还具有强烈的批判意识，这与“激增（社会白内障）”系列的数量和干预的背景有关。 对于 Murillo 来说，“社会存在白内障。 用当代的话来说，你感觉自己就像一个完全无知和盲目的社会。”
社交活动在马德里备受瞩目。 LGTBI 集体主张其在艺术中的空间，通过它重建其历史并使其社会斗争可见。 Arkhé Queer Archive 由 50.000 件作品组成，包括照片、报纸、评论或版画，将拉丁美洲引入集体的历史叙事。 “全球南方最完整档案”的创建者——除了文字——是收藏家 Halim Badawi 和 Felipe Hinestrosa，他们于上周一在 Doctor Fourquet 街为该实体的西班牙总部揭幕。
收藏家 Felipe Hinestrosa 和 Halim Badawi 在 Archivo Arkhé Madrid Camila Triana
展览“一个（不那么）粉红色的故事：酷儿文化简史”包括来自 Arkhé 档案馆的 300 多件精选作品； 最古老的是西奥多·德·布赖 (Theodor de Bry) 于 1598 年创作的版画，被称为“猎妓”，是展览的起点。 该展览深入探讨了改造主义的起源，除了其他材料外，还保留了一件来自哥伦比亚变装 Madorilyn Crawford 的连衣裙。 他列举了哥伦比亚、葡萄牙和西班牙的第一批同性恋小说的例子，例如意大利先驱杂志“Fuori”的问题，“马德里同性恋”或“Der Eigene”，历史上第一本针对同性恋者的出版物。
首都的另一个展览空间——也不是严格意义上的商业展览空间——是 Tasman Projects，这是一个由 Fernando Panizo 和 Dorothy Neary 赞助的项目。 这是一项旨在将收藏家、画廊或策展人整合到一个共同项目中的倡议。 在像 ARCOmadrid 这样的日子里，它在马德里艺术界的影响力越来越大，“以促进所选艺术家的传播和知识”。 这一次，在太空中，一家老银行分行推广了由创作者埃尔莎·帕里西奥 (Elsa Paricio) 于本周六推出的“NINES”项目。
“注意到外部信号的小说研究所”是艺术家定义为“外星人”的研究项目，在他父母家的花园里进行。 也被认为是海洋天文摄影的一种方法。 他把这理解为与家人一起工作：“实际上，他们是我的团队。” 他确认他们几代人一直致力于这个项目，“坚信能够以不同的规模到达这个世界和其他世界。”
ARCO，一个假期
Elsa Paricio 担任 OTR 的艺术总监已有一年时间。 艺术空间，最近展出了 Valeria Maculan 的“The place watching”。 该节目依次建立在戏剧和希腊戏剧的基础上，在其舞台上，这位阿根廷创作者探索了重新设计人体的道路。 Maculan 解释说，“墙上的画变成了人物。” 从那里开始，他开始看到身体和角色，通过激活它们，他想到了讲故事的可能性。 因此，正如策展人克劳迪娅·罗德里格斯-庞加 (Claudia Rodríguez-Ponga) 所解释的那样，展览的构建——针对艺术周——可能被计划为三幕戏剧。 在这个仅在一年中的特定时间开放的空间中，ARCO 就是其中之一，艺术家通过她不同的作品——女像柱、蛇发女妖或权杖——来配置一种关系。
在公共艺术和数字艺术之间，“RE-VS”项目。 (Reversus)'，来自艺术团体 Boa Mistura（葡萄牙语中的“好组合”），由 Javier Serrano、Juan Jaume、Pablo Ferreiro 和 Pablo Purón 组成。 这个概念看似简单，但执行起来却很复杂：起点是一幅 10×10 米的大型壁画，醒目地涂鸦在 Puente de Vallecas 街区他工作室旁边的建筑物的外墙上。 粉刷完成后，空间被分成 35 个象限，并以 NFT 的形式数字化，通过 Obilum 数字艺术平台在 Ifema 的 Ponce+Robles 画廊展台出售。 虚拟和现实世界相连。 这是因为每卖出一个 NFT，集体就会从壁画上抹掉象限。 距离最终结果还有两天时间。
从新奇到经典。 因为...早餐有什么比 carajillo 更传统的呢？ 作为 ARCOmadrid 的 GUEST 计划的一部分，“Carajillo Visit”倡议在周五达到了第六版，“每年都试图更加慷慨”，Carlos Aires 评论道。 这次会议除了讨论 Mala Fama 工作室和 Nave Porto 的近期项目外，还围绕着第三天堂的概念展开，该概念由贫穷艺术大师米开朗基罗·皮斯托莱托 (Michelangelo Pistoletto) 开发。 “这是一个关于社区在其主要问题上采取立场的概念”，这是马德里首次提出的哲学，正如 Luis Sicre 所解释的那样：“我们已经在 Carabanchel 做到了”。 所谓的“Carabanchel 重生论坛”昨天举行了全体会议：Pistoletto 的工作室将一个用新闻纸制成的 1.60 米球体在附近的街道上滚动，模仿他的一项历史性表演。
Rebirth 活动的合作者 Estudio Carlos Garaicoa 昨天周五为新空间揭幕，举办了艺术家 Keith Haring、Dominik Lang 和 José Manuel Mesías 的集体展览。 同样在 Carabanchel，另一个艺术中心被一家旧纺织厂的仓库占据，面积超过 400 平方米：Espacio Gaviota，因此被添加到致力于艺术生产和展览的大型实体群中。
马德里艺术节至少持续了一周。 Galería Nueva 通过 GN 艺术博览会提议“扭转”“博览会”的概念，该城市的目标是比传统活动更加“从容和反思”。 在第一版中，有几个来自拉丁美洲、欧洲和西班牙的先前项目：Art Concept Alternative、Ulf Larsson 和 ArtQuake Gallery。
但派对——从严格意义上说——今晚将在马格诺剧院举行，挑战是将电子音乐与当代艺术结合起来。 那将是在 Art&Techno 'The Club' 上，该活动将返回马德里，与各种艺术团体一起举办 techno 会议和表演。 在 Malasaña，Estudio Inverso 开门营业； 在圣布拉斯，Paisaje doméstico 试图“打倒”不屈不挠的事物：一百位艺术家向 Paulina Bonaparte 致敬。 筹集的资金将捐给 Canillejas 邻里协会。
这座不夜城以充满艺术气息的日历挑战游客。
