Maagang ika-XNUMX siglo. Isang guro na nagngangalang Miguel (Tamar Novas) ang dumating sa Lobosandaus, isang nayon na matatagpuan sa bahagi ng Galician ng hangganan sa pagitan ng Galicia at Portugal. Isang taong siyentipiko na humaharap sa kanyang bagong buhay sa isang nayong puno ng ambon at tradisyon. At ang pagkamatay ng isang kapitbahay ay nagsimulang bawasan ang anumang uri ng hangganan sa pagitan ng buhay at kamatayan: Nakita ni Miguel kung paano nagdidilim ang lahat sa kanyang paligid. Sa mga salita ng direktor, si Ángeles Huerta, na Asturian sa halip na Galician, 'O corpo aberto' "ay hindi sumasalungat sa ideya ng pag-unlad laban sa atrasado, ngunit sa halip ay isang sekular na mundo laban sa iba na may koneksyon sa espirituwal" at mapamahiin.
Ang pelikula ay sumibol mula sa isang kuwento ni Xosé Luis Méndez Ferrín at, mula roon, ang direktor at si Daniel D. García —ang isa pang tagasulat ng senaryo—ay nakumpleto ang natitira upang tapusin ang kuwento. Ang kuwento ni Ferrín ay may "isang kapansanan at isang pagkakataon sa parehong oras, na ito ay napakaikli." Naisip bilang epistolary, ang mga blangkong linya ay naging napakalaking hanay ng mga posibilidad para sa Huerta, na nagbukas ng maraming mga posibilidad sa cinematographic. Simula sa premise, nakita mismo ni Ferrín na akma ito nang husto sa malaking screen, sinabi ng direktor sa ABC: "Ito ay isang klasikong pagbabasa ng dayuhan na dumating sa isang pagalit na bayan, mayroon din itong medyo kanluranin, mga elementong tipikal ng ang Gothic genre. , ang pagdating sa stagecoach…”. Nagsimula si Huerta sa isang magandang hilaw na materyal na alam niya kung paano magtrabaho, at ang mga figure sa silid ay sumusuporta dito. Sa simula ng linggo, humigit-kumulang 1.500 katao ang nagpunta upang manood ng 'O corpo aberto' sa Galicia, medyo isang tagumpay kung isasaalang-alang ang konteksto: noong nakaraang linggo halos labinlimang produksyon ang pinalabas, gaya ng award-winning na 'Mantícora', ni Carlos Vermut, at ang pangalawang pelikula ng taon ng direktor na si Santiago Mitre, direktor ng 'Argentina 1985', 'Little Flower'. "Ang pagsisimula ngayon ay isang odyssey," ang pahayag ng direktor ngayon, na hinalinhan na, ngunit ang pagtanggap ay "napakaganda" sa Galicia.
Kung babalikan ang adaptasyon ng akda ni Ferrín, ang ginawa ng mga scriptwriter ay “pinatapos ang kwento ng guro”, na hindi ganap na natapos sa aklat. "Kumpletuhin namin ang mga bagong karakter at pagtatapos ng mga plot na hindi natapos" upang gawing round ang pelikula.
Ang kapaligiran, bilang karagdagan, nilalaro ay kilala pabor. At gayundin ang kultura ng Galicia. “Mayroon tayong —sabi ng direktor, na naninirahan sa Komunidad sa loob ng dalawang dekada na—isang napakayamang espirituwal na tradisyong pangkultura, at higit sa lahat mayroon tayong napakakagiliw-giliw na kultura ng kamatayan“ na nag-iiwan ng maraming espasyo para sa artistikong paglikha. "Ang magkakasamang buhay sa pagitan ng mga buhay at mga patay ay naroroon sa ating kultura at may isang napaka-interesante na aesthetic at narrative component. At antas ng lipunan sa tingin ko healer«. Sa panahon ng casting sessions para piliin ang mga child actor, sinubukan ng direktor na maging maingat upang ang mga magulang ay ganap na nag-audition sa plot ng pelikula, kasama ang lahat ng kadiliman nito. Tinanong niya sila kung magkakaroon sila ng anumang pagkabalisa tungkol sa kanilang mga anak na gumaganap sa isang uri ng pelikula, at sa kanilang sorpresa, isa sa mga ina ay bumulong, “Ayos lang! Kung kakausapin ko ang aking ama pagkatapos niyang mamatay." Ang sagot ay nahuli kay Huertas na ganap na pabaya, at ang babae ay ipinaliwanag sa kanya na, tiyak, ito ay sa pamamagitan ng isang 'bukas na katawan': mga taong nagsasabing sila ay tagapamagitan sa pagitan ng mga buhay at mga patay.
Mula sa mga hangganan hanggang sa kanluran
Ito ay sinabi na ito ay isang horror film, nakakatakot, drama, misteryo... Ngunit ang direktor ay hindi pigeonhole 'O corpo aberto' sa alinman sa mga genre: ito ay isang frontier film. Hindi lamang sa heograpiya, dahil ang nayong ito ay ilang kilometro mula sa Portugal, kundi pati na rin sa wika (Spanish, Galician at Portuges ay sinasalita) at gayundin sa pagitan ng "panlalaki at pambabae". Siyempre, ang pinakamahalagang hangganan: ang humihinto sa buhay at patay, isang hangganan na lalong lumalabo. "Ang nayon ay isang uri ng limbo, walang hiwa."
Ang Western ay isang salitang madalas lumalabas kapag pinag-uusapan ang pelikulang ito. Kahit na ang oras ay medyo huli kaysa sa isang set sa mahusay na mga pelikula ng ginintuang edad ng Hollywood, mayroon silang ilang mga pagkakatulad: siyempre, ang pigura ng estranghero na dumating sa isang pagalit na bayan. Tulad ni James Stewart sa 'The Man Who Shot Liberty Valance'. Ngunit inilalayo ni Huerta ang kanyang sarili sa genre ng gunslinger, at bagama't inamin niya na halatang minarkahan niya ito "sa kanyang retina", ang ibang mga pelikula tulad ng 'La noche del cazador' ay magkakaroon ng mas direktang impluwensya. Ang kadiliman, misteryo, "hindi kilalang teritoryo" at ang groundbreaking na litrato ni Stanley Cortez ng obra maestra ni Charles Laughton ay nagsilbing "sanggunian" sa direktor.
Sa paglabas ng pelikula sa kainitan ng sinehan, binalikan ni Huerta ang isang mahirap na shoot: "Lagi nilang sinasabi na kailangan mong umiwas sa labas —lalo na sa Galicia—, Mga Hayop at bata, at mayroon tayong tatlo", para tumawa. . Ngunit "ang isang propesyonal na koponan tulad ng sa akin ay nagtatapos sa pagiging inkorporada sa shoot". Ang mga landscape ng Galician, bagaman "parang isang cliché", ay nag-ambag sa pelikulang "maraming natural na kagandahan at pagkakaiba-iba ng mga landscape". Tungkol sa gawa ni Tamar Novas (marami ang nagsasabi na ito ang pinakamagandang papel ng kanyang karera), hindi sapat na papuri ang direktor. “Ikaw ay isang mapagmahal, matalino, masipag na tao... Taon na kaming nakikipag-ugnayan. Uulitin ko siya ng isang libong beses ».
