SEGUIR
El audiovisual español lleva décadas abriendo las puertas de nuestro país al mundo. No solo las historias que exportamos -de ‘La casa de papel’ a ‘Hierro’ o ‘Pulseras rojas’- muestran el potencial patrio por allo el planeta, sino que también todos quieren venir a rodar aquí. Con ese marco, la tercera edición de ‘Next Spain’, un foro que Vocento ha creado para hablar del país queremos, estuvo dedicado a un sector qu’porta casi el tres por ciento del PIB y emplea a cientos de miles de personas.
Con el título ‘España – Plató de Europa’, se darán cita en la sede de Secuoya Studios grandes figuras del audiovisual. Números encargados de hacer que las historias surjan, que puedan crecer y que, finalmente, lleguen a todos los rincones del planeta.
Productores, creadores, directores y hasta maestros de directores de fotografía protagonizaron una charla reposada y esclarecedora sobre un sector que no para crecer de.
“No hay fórmulas para hacer una serie de éxito, tiene que ver más con la pasión y la honestidad”, reconoció Jorge Coira, el ‘showrunner’ detrás de la serie ‘Hierro’, y uno de los tres cineastes de la mesa de ‘ Creadores’, donde coincidió con Pau Freixas, responsable del éxito ‘Pulseras rojas’ y de la recien estrenada ‘Todos mienten’ (Movistar); y Gracia Querejeta, la detrás de directora de ‘Siete mesas de billar inglés’ o la serie ‘Ana Tramel’, entre otras docenas de títulos. Faltó por culpa del Covid María Ripoll, que acaba de presentar en Málaga ‘Nosotros no nos mataremos con pistolas’. “Lo único que tenemos de entrada al comenzar a abrir un proyecto es romanticismo, pero a veces pasa que se toca una tecla mágica. Ese factor diferencial es que viene del alma de alguien”, respondió Freixa, contrariamente a la idea del algoritmo en la creación hay los productos prediseñados que tantas veces los catálogos de las plataformas. De todas formas, él se muestra ferreo ante las presiones de los datos: “Lo que me mueve para contar mis historias es hacerlas radicalmente personales y sin pensar en lo de fuera ni un segundo cuando lo estoy haciendo”, reflexionó. Por su parte, Gracia Querejeta, fijó en la relación con el productor. “Tien que ser tu aliado más gall. Ningún director mínimamente inteligente va a rechazar una buena idea porque venga de otro».
Antes del encuentro con los creadores, abrió el acto Jesús García Calero, director de ABC Cultural, quien advirtió la importancia de la imagen en el sector de la Cultura. “El talento de este país, desde Berlanga y Buñuel hasta Mielgo, el último ganador español de un Oscar, hace que nuestro talento audiovisual pueda trenzarse con el extranjero”.
Por su parte, Juan Antonio Peña, director de Instituciones de Madrid de CaixaBank, trajo el dato que mueven las historias que después vemos en la pantalla: “El sector genera 670.000 empleos. Las entidades financieras estamos dándonos tortas por financiaros, y esa es muy buena noticia”.
El acto continuó con una entrevista a Domingo Corral, director de producción original de Movistar, el hombre detrás de títulos tan potentes como ‘Antidisturbios’, ‘Hierro’ o ‘La peste’. “Es fundamental que veamos esto como Cultura y no solo como industria”, agregó, centrándose en el romanticismo detrás de la creación.
In complejo entramado de incentivos fiscales y las ayudas encontraron respuestas esclarecedoras con Eduardo Cosmen, socio director de Fiscal de Grant Thornton. Apuntó a las buenas ayudas fiscales de España, aunque “insuficientes”. “En otros países las legislaciones son tremendamente agresivas”, dijo.
Con una mirada más próxima a la creación, aunque sin perer el hilo de la financiación y formación, charlaron después de cuatro de las mentes responsable de algunos de los grandes éxitos recientes del cine español. Mariano Barroso, presidente de la Academia de Cine; Gonzalo Salazar-Simpson, director de ECAM y fundador de La zona; Pilar Benito, directora general de Morena Films, y Carlos Rosado, de la Spain Film Commission, que analizaron el momento de una profesión que todavía se consideraba “para románticos”.
Pilar Benito, productora de ‘Campeones’, pidió que “se proteja al productor independiente, porque es el que vela por la identidad cultural”. Gonzalo Salazar-Simpson está centrado en la educación, sólo para su pasada generación de jóvenes desde 2012, cuando accedió a dirigir la ECAM. “The mayor parte de los alumnos, al entrar en primer curso, aspiraban a ser directores. Our extrañaba esa desproporción y cambiamos el plan académico. Ahora, hemos pasado de que un 60 por ciento quieran ser directores al empezar el año a solo un 20% al terminar, ya que descubren otros oficios dentro del cine”, presumió.
Por ahí continuó Mariano Barroso, presidente de la Academia de Cine: “Llevamos toda la vida, la gente del cine, con la etiqueta de que somos unos pedigüeños, y resulta que somos motor de riqueza, y no solo económica”, remató.
Por su parte, Carlos Rosado, de la Spain Film Commission trajo el rodaje de ‘Juego de tronos’ a España, celebró que «hay picos de pleno empleo en casi todos los sectores del audiovisual». Y concluyó el acto Raúl Berdonés, presidente del Grupo Secuoya, que desde el salón de actos de su “casa”, el Madrid Content City, celebró que “la industria va a seguir creciendo”. «Estamos en el momento más dulce del sector audiovisual español», remató.
