Tirant lo Blanc-ի և Carmesina-ի զգայական սերը Teatros del Canal-ում

Theatro Real-ը և Canal-ը ներկայացնում են Մադրիդում «Diàlegs de Tirant i Carmesina» կատալոնացի կոմպոզիտոր Ժոան Մագրանեի և դրամատուրգ Մարկ Ռոսիչի կամերային օպերան՝ հիմնված Ժոանո Մարտորելի միջնադարյան դասական «Tirant lo Blanc»-ի վրա: Օպերան տեղի կունենա Teatros del Canal-ի Կանաչ սենյակում, նոյեմբերի 23-ից 27-ը։

Արտադրությունը համագործակցել է նկարիչ Ժաումե Պլենսայի հետ, ով պատկերացնում է գեղատեսիլ տարածքը որպես նեոններով կառուցված թեթև ինստալացիա, որը, ինչպես մետրոնոմը, նշանավորում է հերոսների ժամանակի անխափան ընթացքը և նրբանկատորեն մատնանշում ամենաարդիական պահերը։ դրամատուրգիա՝ մինչև ամեն ինչ կրքոտ կարմիր գույնով ներկելու արդյունքի հասնելը։ Այս նախադրյալով նեոնային լույսերը մեկ առ մեկ վառվում են յուրաքանչյուր 4 րոպե 33 վայրկյանը մեկ, ինչպես մշտական ​​կենսական ժմչփ, առօրյա կյանքից դուրս, ինչը նաև հարգանքի տուրք է կոմպոզիտոր Ջոն Քեյջի ստեղծագործությանը, որը ներկայացված է որպես ռազմավարություն։ պարտիտուրի ազատագրման համար։

«Tirant lo Blanc»-ը համարվում է եվրոպական միջնադարյան գրականության մեծ գործերից մեկը՝ թե՛ իր արձակով (գրված վալենսերենով), թե՛ պատմվածքի փաստագրական արժեքով, որն առաջարկվում է որպես ասպետական ​​վեպ՝ պատերազմական գործողություններով և մեծ սխրանքներով. Պարունակում է ժամանակի սովորույթների, հագուստի կամ սննդի մանրամասն նկարագրությունը, որոնք թույլ են տվել մոտավոր մերձեցում իրականությանը:

Բայց «Tirant lo Blanc»-ը բարձրացնում է մի էական հատկանիշ, որն այն տարբերում է ժանրի մյուս վեպերից. այստեղ սերն ավելի շուտ զգայական է, քան պլատոնական: Գլխավոր հերոսը՝ Տիրանը, սիրահարվում է Կարմեզինային, ում հետ նա ի վերջո ամուսնանում է, և երկու հերոսների հարաբերությունները, ինչպես նաև էրոտիկ կամ սիրային տեսարանների նկարագրությունը հարաբերությունների կարևոր մասն են զբաղեցնում։

Մագրանեն և Ռոզիչն իրենց օպերան կենտրոնացնում են Տիրանի և Կարմեզինայի հարաբերությունների վրա՝ այն տնկելով որպես սիրո ճակատամարտ, նաև սրտաճմլիկ ու մահ, ցանկության և պայմանականության, գայթակղության և զգայականության միջև հեգնական հեռավորությունից: Որպես հակապատկեր՝ երկու հակառակորդ կանացի կերպարներ. դեպի լավը՝ Պլաերդեմավիդայի միջնորդությունը; ավելի վատ՝ Հանգիստ այրու հորինած խաբեությունները:

2014 թվականին Reina Sofía կոմպոզիցիայի մրցանակի դափնեկիր Մագրանեն ոգեշնչված է բարոկկոյով և լարային քառյակով, տավիղով և ֆլեյտաներով՝ Արքայական թատրոնի նվագախմբի անդամներով, ժամանակակից և թատերական վերաբերմունքով, երեք ձայնի համար՝ բարիտոն Տիրան (Ժոզեպ-Ռամոն Օլիվե), սոպրանո Կարմեզինայի համար (Իզաբելլա Գաուդի) և մեցցո-սոպրանո Պլաերդեմավիդայի և Վիուդա Ռեպոսադայի (Աննա Բրուլ) կրկնակի դերում, երգված ասմունքներով և փայլուն արիաներով, գրեթե միշտ դուետներով կամ եռյակներով, բոլորը մենք։ գտնվում են Ֆրանչեսկ Պրատի ղեկավարությամբ։

Մարկ Ռոզիչը, Ժոանո Մարտորելի ստեղծագործության փորձագետ Մարկ Ռոզիչը, մշակել է շատ ինտենսիվ լիբրետոն Մարտի դե Ռիկերի «Tirant lo Blanc» տարբերակում և գրել այն կեղծ հին վալենսիերենով (ներկայիս Վալենսիան արխաիզմներով) այնպես, որ հին ժամանակներից. ձայնը հասկանալի է, «մենք չենք օգտագործում բնօրինակը, քանի որ ներկայումս այն չի հասկացվի», - բացատրում է հեղինակը։

Տեքստի թատերականությունը և Պլենսայի առաջարկին մեղսակցությունը հանգեցնում են նրան, որ Ռոզիչը ստանձնում է նաև բեմական բեմադրությունը՝ Սիլվիա Կուչինովի մասնակցությամբ՝ լուսավորության մեջ, Ջոանա Մարտին՝ զգեստների ձևավորման և Ռոբերտո Գ. Ալոնսոյի՝ խորեոգրաֆիկ շարժումներում։