«Եթե մենք շարունակենք մտածել, որ ժամանակը երբեք լավ ժամանակ չէ, մենք երբեք ոչինչ չենք անի»

Հին կովի տաշտի տարածությունը գրավեց Սոլ Աբաուրեայի և Անա Կորոնել դե Պալմայի ուշադրությունը, և առաջին հայացքից սերը դարձավ Բելմոնտե պատկերասրահի այնտեղ գտնվելու շարժառիթը: Carabanchel-ը դարձել է արվեստի նոր անկլավ Մադրիդում և երիտասարդ պատկերասրահների սեփականատերերը, ովքեր վերջին ժամանակներս հաստատվել են հարևանությամբ՝ բարելավելով պահեստի ընդարձակության ընձեռած հնարավորությունները: Աբաուրեան և Կորոնել դե Պալման ներկա էին ABC Cultural-ին իրենց գրասենյակում և գրեթե խուլ արձագանքով նրանք բացատրում են նոր բացման գործընթացը, ոլորտի դժվարությունները, համարձակվելով բացվել համաճարակի պայմաններում և ինչպես են նրանք դիմակայում Մադրիդին: արդար.

- Ինչպե՞ս ծնվեց Բելմոնտե պատկերասրահը:

- Սոլ Աբաուրեա. Բելմոնտեն ծնվել է Interstice պատկերասրահից, որը գտնվում էր Calle Alcántara-ում մինչև մի քանի ամիս առաջ: Մենք երեք սոցիալական էինք, մենք օգտագործում էինք մի տարածք Լոնդոնում, ևս մեկը՝ Մադրիդում:

— Անա Կորոնել դե Պալմա. Անգլիան այնքան էլ լավ չի թաքնվում, ուստի փակվեց, երրորդ ընկերությունը լքեց նախագիծը, և մենք փոխեցինք անունը և գտնվելու վայրը: Այնուամենայնիվ, մենք շարունակում ենք ներկայացնել նույն արտիստներին և շարունակում ենք նույն ծրագրային գիծը:

Ո՞ր արտիստների հետ եք աշխատում:

- SA. Մենք խաղադրույք ենք կատարում նորաստեղծ և երիտասարդ արվեստագետների վրա, ովքեր մեր ուշադրությունը հրավիրում են իրենց աշխատանքի կամ պրոյեկցիայի համար: Նրանցից շատերին մենք գիտենք նախկինում, մյուսները՝ կոլեկտիվ ցուցահանդեսների արխիվները, համադրողների առաջարկությունները...

— Ա.Ս.: Առայժմ մենք ներկայացնում ենք չորսը` Լուսիա Բայոնը, Անդրես Իզկիերդոն, Մարտին Լլավաներասը, ում հետ մենք գնացինք ARCO-ի վերջին հրատարակությունը, և Ավգուստա Լարդին, ում մենք սկսում ենք ներկայացնել հիմա: Լարդին հաջողակ նկարիչ է, որը ապրում է Լոնդոնում և համագործակցում է 2021 թվականի նոյեմբերին կայանալիք խմբակային շոուի ժամանակ:

«Ինչո՞ւ Կարաբանչել»։

— Այս թաղամասում կան բազմաթիվ ստուդիաներ և կան նաև երկու պատկերասրահներ անմիջապես հարևանությամբ: Մեր նկարիչները Ուզերայում են, իսկ Մատադերոն, Ռեյնա Սոֆիայի թանգարանը կամ Casa Encendida-ն՝ գետի մյուս կողմում: Կարաբանչելում շատ բաներ են տեղի ունենում գեղարվեստական ​​մակարդակով, և որտեղ մենք մեզ հեռու էինք զգում պարասյուտից:

- Սա մեզ շատ է հետաքրքրում այս ոլորտում: Սա դրական է նաև պատկերասրահների համար, քանի որ այս կերպ մենք կարող ենք այցելել միմյանց: Սովորաբար բացման և փակման ժամերը նույնն են, և միշտ էլ եղել են խնդիրներ, բայց մոտիկությունը մեզ համար լուծում է:

«Ինչո՞ւ ընտրեցիք այս նավը՝ պատկերասրահը բացելու համար»։

-Ս.Ա.- Մեզ ի սկզբանե այն դուր եկավ այգու պատճառով, առաստաղը շատ բարձր է, իսկ պատուհանները շատ լույս են տալիս: Հին կովի տաշտ ​​է և ամուր՝ դեղատան մասում և պահեստում կառուցվածքը մի քիչ պահպանելու համար։ Կենտրոնում նման տարածքներ գտնելը բարդ է, ի լրումն այն բնական շարժման, որ արվեստագետները ստիպված են հեռանալ դրանից և փնտրել ավելի մեծ տարածքներ:

— Արվեստի աշխարհում հենվելը բարդ է, ինչպե՞ս եք վերաբերվում դրան:

-Ա.Հ.- Երբ սկսում ես, ամեն ինչ շատ ավելի դժբախտ է լինում: Ճշմարտությունն այն է, որ մենք այնքան էլ տեղյակ չենք, որ բազմաթիվ օգնություններ կան։ Փետրվարից մինչև մայիս CentroCentro-ում ցուցահանդեսի մեր ընտրությունը և նման բաները լավն են, քանի որ պատկերասրահ գալուց շատ ավելի շատ մարդիկ են ճանաչել մեզ: Այնուամենայնիվ, դրամաշնորհներից շատերը պահանջում են, որ դուք ակտիվ լինեք առնվազն երկու տարի և, ի վերջո, ստացողներ լինեն այն պատկերասրահները, որոնք ամենաերկար ստեղծվել են:

-Մյուս տարիների համեմատ արվեստի աշխարհում փոփոխություն տեսնու՞մ եք:

- Ս.Ա.- Մենք հիմա ավելի քան նախկինում չենք նկատել համապատասխան փոփոխություններ և լավ ընդունելություն ենք ունենում այս մեկուկես տարվա ընթացքում։ Այնուամենայնիվ, կարծում եմ, շատ մարդիկ, ովքեր ծանոթ չէին այս աշխարհին, կամ ովքեր երբեք չէին հավաքել կամ մտածել գնելու մասին, հուզվում են, հատկապես երիտասարդները:

- Ինչպիսի՞ն էր համարձակվել բացվել համաճարակի կեսին:

-Մենք միշտ դժվար ժամանակներում ենք: Պատկերասրահը ապաստանելը գաղափար չէր, որը մենք օգտագործում էինք մեր մտքում, և եթե շարունակենք առաջնորդվել այն փաստով, որ երբեք լավ ժամանակ չկա ինչ-որ բան անելու համար, մենք երբեք ոչինչ չենք անի: Եթե ​​դա համաճարակ չէ, դա պատերազմ է: Միշտ որոշակի հետընթաց կա:

- Ինչպե՞ս եք վերաբերվում ARCO-ին:

-Ս.Ա.- Մեծ ոգևորությամբ, և մենք արդեն ամեն ինչ պատրաստում ենք տոնավաճառի համար: Արդեն երկրորդ տարին է, ինչ ARCOmadrid-ում ենք, և ճշմարտությունն այն է, որ նրանք մեզ ֆենոմենալ են վերաբերվել: Երբ անցյալ տարի մեզ զանգահարեցին մասնակցելու, մենք շատ ուրախացանք, քանի որ մեզ դիմեցին։

«Բացում» բաժնի համադրողները մեզ շատ են ուղեկցում նախորդ գործընթացում և մեծ աշխատանք են կատարում տոնավաճառի ժամանակ, մեզ բերում են հիմնարկների տնօրեններ, կոլեկցիոներներ, համադրողներ և այնպես են անում, որ բոլորը կանգնեն ստենդի մոտ։ Տոնավաճառը շատ մեծ է և միշտ չէ, որ ժամանակ է լինում, որ մարդիկ հասնեն այն սրահը, որտեղ գտնվում են նոր պատկերասրահները։ ARCO-ում մարդիկ գնում են տուն՝ մի փոքր պլանով, թե ինչ են ուզում տեսնել արդեն տանը ուսումնասիրված: Սակայն հանրությանը գրավելու այս գործը նրանք շատ լավ են անում։