1950. aastal lavastas Akira Kurosawa Akutagawa Ryonusuke novellil põhineva filmi "Rashomon". Lugu on teada. Samurai mõrvast räägiti neljas versioonis: tema vägistatud naine, bandiit, tunnistaja ja surnu ise. Josep Maria Miró, kuulus "Arquímedese printsiibi" autor, kasutab sama tehnikat, võimendatuna seitsmele häälele.
Seitsmeteistkümneaastane poiss ilmub surnuna maa tühermaale, olles riietatud ainult punasesse ujumistrikoo ja tossudesse... Tema keha, "kõige ilusam, mis sellest kohast leitud" toimib Pandora laegana, mis paljastab tumeda osa. linnast, kus nad elavad.
Paljal laval, ainsa prožektori valgustusega, ilma meigita või erilise riietuseta annab Pere Arquillué paiga elanikele hääle.
Laip, mees, kes laiba leiab, poisi ema, transvestiit, kooliõpetaja, puutöö juhataja... Ühismälus hukkunu isa Ramis, kes sooritas enesetapu. Kõik linnad, ilmselt õnnelikud, on sarnased, sest linnades teatakse kõike. Maastikule, mis neid kauniks teeb, talurahva viletsustele: kõrvalteed ja metsad, mis on täis kasutatud kondoome, kus vile on salasõna salajaseks kohtumiseks.
Arquillué võib olla naine, kes tahtis olla linnapea naine, kuid jäi lõpuks rahulolematu mehe juurde; õpetaja, kellel oli poisiga intiimne suhe; transvestiit, kes kannatas lapsepõlves põlguse ja naeruvääristamise all ning kes lõpetas prostitutsiooniga... Need, kes poissi tundsid, panevad need ihapetted tema ilu peale. Arquillué kehastab neid ainsa vahendiga – kerge näoliigutusega, hääletooni ja aktsendi muutusega. Saame rohkem teada mõrvatud poisi isast ja enesetapu põhjustest; nende inimeste moraalsest silmakirjalikkusest, kes omistavad kogu kurja äärealade ringristmikule, "näkidele" ja "mauridele". Seitsmehäälne Arquillué liigutab publikut oma katarsisega varjus. Miró tekst, suurepärane ja provokatiivne. Dramatiseeritud harjutus, mis ei jäta sind enam ükskõikseks.
