"إذا غنيت بدون عاطفة ، فمن ستصل؟"

يوليو برافويتلي

ثلاث مرات فقط من الظهور في تياترو ريال كانت كافية بالنسبة للشابة الأمريكية الشابة ذات الجذور الكوبية ، ليزيت أوروبيسا (نيو أورلينز ، 1983) لتصبح واحدة من المطربين المفضلين لجمهور مدريد كوليسيوم. في الواقع ، يشير مديرها ، جوان ماتابوش ، إلى الحفل الذي سيقدمه يوم الأربعاء ، 30 مارس ، على أنه "عودته إلى الوطن". ليزيت أوروبيسا ، أول امرأة تقدم عرضًا في التاريخ المعاصر للمسرح الحقيقي ، ستقدم عرضًا موسيقيًا - برفقة الأوركسترا الرئيسية وجوقة تياترو ريال ، تحت إشراف كورادو روفاريس - ستغني ألحانًا من قبل ملحنان إيطاليان ، روسيني ودونيزيتي ... على الرغم من أوبراهما الفرنسية أو نسخهما بهذه اللغة.

"لقد سجلنا للتو ألبومًا بهذه الذخيرة - شرح السوبرانو - ؛ شعرت بالرغبة في الغناء للملحنين الإيطاليين. أحببت هذا المزيج.

في الأوبرا الفرنسية لأنها تهتم بشكل أكبر بالكلمات ، في الشعر ، إنها مثل الرسم بألوان أكثر ؛ هناك المزيد من الأصوات ، والمزيد من الأصوات الممكنة. لا نسمع صوتًا جميلًا فقط ، ولكن هذا الصوت يقول أشياء أكثر ، والشخصية أكثر تعقيدًا ". من بين المقاطع التي سيغنيها ، كان "Que n'avoirs nous des oiseaux" ، والذي استبدل به دونيزيتي الأغنية "Regnava il silenzio" في النسخة الفرنسية من "Lucia di Lammermoor". "تقريبا هناك حاجة إلى نوع آخر من السوبرانو لغنائها ، خاصة إذا كنت تغنيها بالمفتاح التقليدي ، وهو أقل وأكثر دراماتيكية. النسخة الفرنسية هي أغنية لباجارو ، أخف وزنا ... وتتحدث عن أشياء مختلفة عن النسخة الإيطالية ؛ إنها أغنية حب ، متحمس ... مشهد وشخصية مختلفة تمامًا ».

ليزيت أوروبيسا ، في ظهورها التاريخي في "لا ترافياتا"ليزيت أوروبيسا ، في ظهورها التاريخي في "لا ترافياتا" - خافيير ديل ريال

تؤكد ليزيت أوروبيسا أن هذا البرنامج الموسيقي يمثل تحديًا لها ، وأنها أرادت تحديدًا أن تجرب نفسها في ذخيرة مطلوبة بشدة وفي المناسبات القصوى ؛ في بعض الأحيان ، علاوة على ذلك ، يصبح الأمر أكثر صعوبة بسبب التقاليد (شيء يحدث أكثر في الأوبرا الإيطالية). يبدأ التقليد عندما دخل الجمهور إلى المشهد ؛ إنه ليس خطأ المطربين فحسب ، بل خطأ الجمهور أيضًا ، الذين يتوقعون ويطالبون بأشياء غير عادية - ألوان ، نغمات عالية ... - إذا سمعوها مرة واحدة ".

تُعرِّف السوبرانو الأمريكية نفسها بأنها مغنية "مناصرة للكمال". "أنا أتعلم دائمًا وأحاول التحسين ؛ هناك أشياء كثيرة تركت لفعلها وأود أن أفعلها يومًا ما. يتغير صوتنا لأن أجسادنا تتغير ، الشيء المهم هو محاولة التحسن. نحن المطربين نبحث عن التقنية المثالية ، ولكن بمجرد أن تجدها ، تختفي ، لأنك بالفعل شخص آخر ". لهذا السبب ، يضيف ، على الرغم من أنه يشعر الآن براحة أكبر في الجزء السفلي من صوته ، إلا أنه يحب الاستمرار في غناء مجموعة موسيقية أخف و "الحفاظ على الألوان والنغمات العالية ، لأنهم إذا لم يفعلوا ذلك فسيذهبون بعيدًا" ،" يضحك. "نحن المغنون لا نستطيع أن نحتفظ بآلاتنا في حالة ولا يمكننا نسيانها ؛ نحملها معنا ، وكل شيء يؤثر عليها ".

"هناك مثل إنجليزي يقول إن نجاح ليلة واحدة يستغرق عشر سنوات - تشرح ليزيت أوروبيسا -. عندما نكون صغارًا ، نحصل على جائزة ونريد أن نفعل كل شيء ؛ لا نعرف كيف نقول "لا" لأننا لا ندرك حدودنا ، ولا نعرف ما إذا كان بإمكاننا فعل أشياء معينة أم لا. عندما يرون مغنيًا ذا إمكانات ، فإن المسارح تريد دفعه لأنهم يريدون أشخاصًا جميلين ، وأشخاصًا جددًا ومتحمسين. لكن عليك أن تكون حريصًا وتجد التوازن ؛ تعرف كيف تقول لا عليك أن تصل إلى نقطة معينة حيث ليس من الصعب عليك أن تقول لا ، ولهذا تحتاج إلى الخبرة والنضج والثقة الكافية لتعلم أنه إذا ضاعت فرصة واحدة ، فستأتي فرصة أخرى بعد غد سيكون ذلك أكبر " .

من المستحيل اليوم التجريد مما يحدث. لهذا السبب جزئيًا ، يختتم حفله بقطعة مبهجة. "هناك بالفعل الكثير من الحزن في العالم ،" قال بأسف. "لا يمكن لأي فنان أن يترك كل شيء وراءه عندما يمشي على خشبة المسرح. لا تضغط على زر وتبدأ الموسيقى ، فنحن لسنا آلات. أي حزن ، أي سعادة ، يذهب معك وينعكس في صوتك. أحيانًا أفتح فمي وأجد صوتًا مختلفًا ؛ يتأثر الصوت بكل شيء دون أن نرغب فيه. والأفضل بهذه الطريقة ، لأنه إذا كنت تحمل المشاعر معك ، فستصل تلك المشاعر إلى الجمهور ؛ إذا كنت تغني بدون عاطفة ، فمن ستصل؟ ولكن في نفس الوقت يجب أن تكون قادرًا على التحكم في تلك المشاعر ، ويتم تحقيق ذلك من خلال التقنية ".

تقول ليزيت أوروبيسا إنهم لا معنى لهم اليوم ، "المغنيات" - "على الرغم من أنه لا يزال هناك اثنان أو ثلاثة مثل هؤلاء من قبل" ، تضحك-. "لقد تغير هذا المفهوم ، وهو يعتمد أيضًا على الجمهور ، وكيف يرون كل مغني ... لكنه شيء شخصي للغاية."

هذا النوع من المغنيات ، جوان ماتابوش ، يتدخل في المحادثة ليقول إن "هذا النوع من المطربين كان له مفهوم فردي للغاية عن حياتهم المهنية ويعتقد أن العالم يدور حولهم. يعرف الجميع اليوم أن الأوبرا هي جهد جماعي وأن هناك عناصر أخرى أساسية مثل المطربين. يجب أن تكون هناك أوركسترا تبدو جيدة ، ويجب أن تكون وراءها مسرحية ، ومن الضروري أن تكون لديك علاقة تواطؤ مع الزملاء. إنهم على دراية بذلك حتى مع وجود أكثر الأرقام ذات الصلة على الدائرة الوطنية ؛ جميعهم تقريبًا ، باستثناء اثنين أو ثلاثة كما تقول ليزيت ، هم مثل احتياطي أباتشي وهم الاستثناء. قبل خمسة وعشرين أو ثلاثين عامًا كان من الطبيعي أن نجد مثل هذه الأمثلة بين المطربين من هذا المستوى ، لكن ليس اليوم ».

وهذا هو أن العالم قد تغير أيضًا بشكل دوار ، وإن لم يكن دائمًا للأفضل. الشبكات الاجتماعية لها علاقة كبيرة بها ، والأوبرا ليست غريبة على هذا العالم. "المشكلة هي أن هناك الكثير من المحتوى: الكثير من الموسيقى ، والعديد من مقاطع الفيديو ، بحيث يجب على الخوارزمية أن تهتم بك ، عليك أن تنشر الأشياء باستمرار على Instagram أو في أي مكان. أنا نشط للغاية على الشبكات ، لكن إذا كانت هناك معارك ، إذا كان هناك خلاف ، فإن عدد النقرات أكبر. في كثير من الأحيان ، كلما زاد الهراء ، زاد الغباء والأكثر شعبية. وهذا ليس ما نريده. لا أريد أن أجذب الانتباه لشيء لا علاقة له بعملي. يمكنني وضع صور معينة على Instagram الخاص بي لتكون أكثر شهرة ، لكني لست كذلك ".

لكن يمكنك الوصول إلى الجمهور بموضوعات "جادة". "منذ بضعة أشهر غنيت حفلة في بارما - كما تقول السوبرانو -. غنيت ظهوري الرابع ، "Semper Libera" ، من "La traviata" ، وعندما جاء دور ألفريدو ، الذي يغني من الخارج [وعادة ما يتم قمعه في الحفلات] ، قام فتى من الجمهور وبدأ في الغناء معي. سجله شخص ما وأصبح هذا الفيديو شائعًا. وكان شيئًا لم يتم التخطيط له. لكنها أصبحت شائعة جدًا في الصين ، على سبيل المثال ، ولدي مليون متابع لا يعرفون شيئًا عن الأوبرا ، لكنهم وقعوا في حب اللحظة ، بسحر المسرح ".